WILLIAM SHAKESPEARE, OTELO Y EL CINE, EL MUSICAL Y LA ÓPERA

OTELO Y LAS ARTES

Otelo de William Shakespeare y todos los temas que rodean esta obra: los celos, las sospechas infundadas, la envidia, la violencia de género, la raza, la confianza, la traición... han sido ampliamente tratados en todas las artes.
El cine, la ópera, la literatura y el cómic, por citar algunas, se han inspirado en esta tragedia:
Veremos brevemente algunos ejemplos:

CINE

1952 Otelo (The Tragedy of Othello: The Moor of Venice), de Orson Welles. Palma de Oro en Cannes. La película se rodó en blanco y negro entre Marruecos e Italia.

Tiene un estilo que proviene del expresionismo alemán y es una obra maestra en la que el propio director interpreta el papel de Otelo.

1955 Otelo (Otello, Sergei Yutkevich). Versión rusa de la tragedia Otelo.

1961 Noche de pesadilla (All night long, Basil Dearden). Richard Attenborough traslada a Otelo al Londres de los años 60, en un ambiente de música de jazz.

1965 Otello, de Laurence Olivier. Se filmó a partir de un montaje del National Theatre, con Maggie Smith como Desdémona.

1982 Othello, el comando negro (Max H. Boulois). Un Otelo franco-español rodado en inglés, con Tony Curtis en el papel de Yago.

1985 Otelo (Othello), de Stuart Burge, con Laurence Olivier encabezando un magnífico reparto.

1995 Othello de Oliver Parker, con Kenneth Branagh en el papel de Yago. Muy buena versión en la se respeta totalmente la época, el lugar y el texto original.

2001 Laberinto Envenenado (O), de Tim Blake Nelson, ambientación actual en un instituto de Estados Unidos.

MUSICAL

2004 Huapango  es un musical mejicano dirigido por Iván Lipkies.

Inspirado en Otello, la obra clásica de William Shakespeare, Iván Lipkies retoma a los personajes para situarlos en la Huasteca tamaulipeca durante el festival más importante de la región. 

La historia inicia cuando la joven Julia, campeona nacional de huapango, anuncia su matrimonio con el distinguido y acaudalado ganadero Otilio, mientras Santiago, su pareja de baile, llevado por los celos y el despecho, decide vengarse de los recién casados.

LA ÓPERA

Otelo de Verdi
Aunque hay menos posibilidades de poder ver esta ópera en directo, existen algunas películas en las que podemos ver la ópera de Verdi.

1986 Otello de Franco Zeffirelli, con Plácido Domingo en una película que filma la ópera de Verdi basada en la obra de teatro de Shakespeare.

1973 Otello (Herbert von Karajan). Karajan dirige la Orquesta Filarmónica de Berlín y la película, una filmación de la ópera de Verdi sobre Otelo.

Si te apetece ver y escuchar la ópera Otello de Verdi, aquí puedes hacerlo:

WILLIAM SHAKESPEARE, MANIFESTACIONES CULTURALES EN TORNO A OTELO

WILLIAM SHAKESPEARE, MANIFESTACIONES CULTURALES EN TORNO A OTELO

OTELO EN LA ÓPERA

Dos siglos más tarde, dos músicos italianos volverían a dar vida a aquellos personajes en sendas óperas del mismo título: “Otello”, una de Gioacchino Rossini, estrenada en 1816, y otra de Giuseppe Verdi, de 1889. 

LORD BYRON, OTELO Y LA ÓPERA

El Palazzo Mocenigo, Venecia, residencia de Lord Byron. 

Lord Byron, que por aquel entonces estaba de viaje por Italia, se preguntó: “¿Poner música al Othello de nuestro Shakespeare? ¿Cómo puede haber alguien capaz de semejante insensatez?”.

OTELO EN EL CINE

El cine, como no podría ser de otro modo, también ha realizado diversas versiones de este clásico entre las que destaca la versión de Orson Welles, de 1952.

También es muy interesante la de Kenneth Branagh, de 1995.

EL SÍNDROME DE OTELO

  

El llamado “Síndrome de Otelo” es un buen ejemplo de la paranoia conyugal que, por desgracia, cuatrocientos años después de que Shakespeare escribiera este drama todavía se “representa” en demasiados hogares por culpa de la violencia de género. 

Un problema que, aunque siempre ha estado presente en nuestra sociedad, en los últimos años, ha alcanzado una indudable trascendencia jurídica, social y mediática.

Hasta 1871 no se dictó la primera sentencia que reconocía a una mujer derechos civiles y políticos iguales que su cónyuge.

Sólo en enero de 2006, en tan sólo un mes, murió una mujer en España cada tres días a manos se su propio “Otelo”.

Y en el año  2010 en España hubo 71 mujeres muertas víctimas de la violencia de género

Con esos datos, resulta más sencillo comprender la plena vigencia de esta obra cuatro siglos después de su primera representación.

LOS CELOS COMO TEMA LITERARIO

Si el tema de los celos ha despertado su curiosidad por el lado oscuro del amor, también puedes encontrarlo reflejado en estas otras obras: El príncipe destronado de Miguel Delibes, El celoso extremeño de Miguel de  Cervantes o Fortunata y Jacinta de Benito Pérez Galdós.

EL PALACIO DE DESDÉMONA EN VENECIA

Está generalmente admitido que la infortunada Desdémona, esposa del celoso moro, pertenecía a la familia Contarini, y que habitaba el pequeño pero elegante palazzo Contarini Fasan, construido en 1475 en el estilo gótico flamboyante y situado en la orillas del Gran canal, frente a la Salute.

Palazzo Contarini Fasan en el Gran Canal, Venecia por Samuel Prout

Bibliografía: LOS MITOS DE "OTELO" Carlos Pérez Vaquero

BENJAMIN BRITTEN, OTRA VUELTA DE TUERCA, LA ÓPERA

BENJAMIN BRITTEN

OTRA VUELTA DE TUERCA, LA ÓPERA

Otra vuelta de tuerca  o The Turn of the Screw es una ópera de Benjamin Britten con prólogo en dos actos.

El libreto es de Myfanwy Piper sobre la obra de Henry James.

Otra vuelta de Tuerca es quizás la ópera más popular del compositor inglés Benjamin Britten después de Peter Grimes y está basada en la novela gótica victoriana de Henry James.

SI TE APETECE ESCUCHARLA PUEDES HACERLO AQUÍ:

En esta versión filmada en 1982 por Petr Weigl, el reparto es el siguiente:

Heather Harper como Miss Jessel, Helen Donath como La Institutriz, Robert Tear como Peter Quint, Ava June como Mrs. Grose, Lilian Watson como Flora and Michael Ginn como Miles. Philip Langridge canta el prólogo.

Está interpretada por la Orquesta de Cámara de la Royal Opera House Covent Garden.

PRÓLOGO Y PRIMER ACTO





SEGUNDO ACTO

Cartel de Rafal Olbinski para la ópera Otra vuelta de Tuerca de Benjamin Britten 

GOETHE, LAS DESVENTURAS DEL JOVEN WERTHER

JOHAN WOLFGANG VON GOETHE

Fue un poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán que ayudó a fundar el Romanticismo, movimiento al que influenció profundamente. 

Su obra abarca géneros como la novela, la poesía lírica, el drama e incluso controvertidos tratados científicos.

Dejó una profunda huella en importantes escritores, compositores, pensadores y artistas posteriores, tiene gran importancia en la filosofía alemana posterior y constante fuente de inspiración para todo tipo de obras. 

LAS DESVENTURAS DEL JOVEN WERTHER

Las desventuras del joven Werther es una novela epistolar.
Se presenta como una colección de cartas escritas por Werther, un joven artista de temperamento sensible y apasionado, y dirigidas a su amigo Guillermo. 

En estas cartas, Werther relata su estancia en el pueblo de Wahlheim, donde queda encantado por las amables tradiciones de los campesinos.

Se enamora de Charlotte, una hermosa joven que cuida a sus hermanos después de la muerte de su madre.

Charlotte y Werther por Wilhelm von Kaulbach

Por desgracia, la joven Lotte ya está ya comprometida con Albert, un hombre once años mayor que ella. 

Werther cultiva una amistad íntima con Charlotte y Albert a pesar de la pena que esta relación le produce, pena que finalmente le lleva a abandonar Walheim para dirigirse a Weimar. Allí conoce a Fräulein von B. Werther y sufre un gran dolor al enterarse de la boda de Lotte y Albert.

Tiempo después regresa a Walheim, donde sufre más que nunca, ya que Lotte y Albert están casados. 

Cada día que pasa le recuerda que Lotte nunca podrá corresponder su amor. Apenada por Werther y por respeto  a su esposo, Lotte decide que Werther no debe visitarla tan frecuentemente. 

La amada Lotte y el joven Werther

Él la visita por última vez y después de recitar un pasaje de Ossian, ambos se besan. 

Werther sabía, antes de este incidente, que uno de ellos —Lotte, Albert, o Werther— tenía que morir... 
Incapaz de hacerle daño a otro ser, Werther no ve más opción que su suicidio.

Después de escribir una carta de despedida para que fuera hallada después de su muerte, le escribe a Albert pidiéndole dos pistolas con la excusa de que las necesitara para un viaje. 

Albert recibe esta petición en presencia de Lotte, a quien le pide que le mande las pistolas, a lo cual ella accede aunque temblando, pues sabe que Werther es capaz de cometer suicidio. 

Luego, Werther se quita la vida.

Charlotte ante la tumba de Werther

EL EFECTO WERTHER 

Una lectura del Werther de Goethe, 1870 por Wilhelm Amberg

El Efecto Werther toma su nombre en 1774 por los suicidios ocurridos entre los jóvenes que habían leído la novela de Goethe Las desventuras del joven Werther, cuyo protagonista, un joven de talento, desesperanzado por su pasión amorosa, termina su vida por suicidio con arma de fuego.
En algunos lugares de Europa se llegó a prohibir la novela para evitar el contagio de suicidios.

La publicación y la lectura de esta novela provocó que algunos jóvenes de aquella época, finales del siglo XVIII, se quitaran la vida por amor, hasta el extremo de que su venta se prohibió en algunas ciudades de Alemania. 

El nombre de este efecto lo acuñó el sociólogo David P. Phillips en 1974, para describir el efecto de la sugestión en la conducta suicida. 

La muerte de Thomas Chatterton, 1856 por Henry Wallis

LA NOVELA EPISTOLAR

Se llama novela epistolar a las novelas escritas en forma de cartas  o epístolas.

Estas cartas son enviadas o recibidas por los personajes de la novela. 

A través de la lectura de las cartas que escriben, vamos conociendo  la evolución de los personajes y la trama de la novela. 

WERTHER Y LA ÓPERA

Werther es una ópera en cuatro actos con música de Jules Massenet y libreto en francés basado en la novela de Goethe. 

Aquí puedes escuchar un fragmento del Werther de Massenet representado, en el 2010, en la Ópera Nacional de París, en el que Jonas Kaufmann y Sophie Koche cantan la escena del poema de Ossian.

GEORGE CRABBE, EL BURGO

George Crabbe retratado por Henry William Pickersgill.

GEORGE CRABBE

Es un poeta y naturalista inglés. 

Nació en Aldeburgh, Suffolk, en 1754 y era hijo de un recaudador de impuestos.

Crabbe desarrolló su amor hacia la poesía desde niño.

The  Amours of G., manuscrito de George Crabbe

Mientras estaba de aprendiz con un médico local, que le enseñó poco, conoció a Sarah Elmy que lo anima en su carrera literaria y con la que inicia un largo noviazgo.

Su primera gran obra, un poema titulado Inebriety, lo publicó él mismo en 1775 a la edad de veintiún años.

Para entonces había acabado su aprendizaje como médico y decidió dedicarse seriamente a escribir.

Edmund Burke retratado por James Northcote

Con veintiséis años marchó a Londres, donde tuvo poco éxito, pero con el tiempo llamó la atención de Edmund Burke, quien le ayudó a publicar su poema The Library.

Se ordenó sacerdote, siendo capellán del  duque de Rutland en el castillo  de Belvoir de Leicestershire.

Grabado de Belvoir Castle 

En 1783, tras diez años de noviazgo, se casó con Sarah.
En 1814 se hizo vicario de Trowbridge en Wiltshire, donde permaneció hasta su muerte. 

Murió en Trowbridge en 1832.

EL NATURALISTA

Fue también un activo y destacado estudioso y coleccionista de coleópteros.

Es recordado por haber comprobado la existencia por primera vez del escarabajo Calosoma sycophanta L. en Suffolk.

Publicó un artículo sobre Historia Natural del valle de Belvoir en la obra de John Nichols, Bibliotheca Topographica Britannica, VIII, Antiquities in Leicestershire, 1790.

Calosoma sycophanta Linnaeus

En este artículo incluye una amplia lista de coleópteros locales, y referencias a más de setenta especies.

El trabajo de George Crabbe muestra tanto el conocimiento amplio de las especies nacionales como un buen estar al tanto de la literatura científica contemporánea, incluyendo las obras de Linneo y Fabricius.

SUS AMIGOS

George Crabbe fue muy bien considerado y fue amigo de William Wordsworth, Sir Walter Scott y otras figuras literarias destacadas de la época. 

Byron, un destacado admirador de la poesía de Crabbe, le llamó "el más severo pintor de la naturaleza, y aún así el mejor". 

OBRAS

Las dos obras por las que Crabbe es más conocido son La aldea y El Burgo, ambos son poemas largos que se referían a las formas de vida rural que él había conocido.

The Borough, El Burgo, retrata la vida de un pueblo marinero y está basado en Aldeburgh, en Suffolk, el lugar de nacimiento de Crabbe. 
Es un poema en veinticuatro cartas que cubren variados aspectos de la vida del pueblo y que detallan las historias de algunos de sus habitantes.

Aldeburgh, Suffolk

SI QUIERES LEER THE BOROUGH DE GEORGE CRABBE, AQUÍ PUEDES HACERLO:

http://www.unz.org/Pub/CrabbeGeorge-1810?View=ReadIt

PETER GRIMES DE BENJAMIN BRITTEN

La ópera de Benjamin Britten, Peter Grimes se basa en el poema de Crabbe El Burgo.

Benjamin Britten usó dos de esas historias en su ópera en tres actos  Peter Grimes en 1945 con libreto en inglés de Montagu Slater.
La historia de la maestra Ellen Orford y la del pescador Peter Grimes.

Un niño, el aprendiz de Peter  Grimes, ha muerto.

En la investigación judicial, Grimes  tiene que  responder por esa muerte.

¿Fue un accidente o algo peor?  

El pueblo murmura y, a pesar de la ayuda de Ellen Orford, la tragedia es inevitable.

Llega otro aprendiz para Grimes, un huérfano al que protege Ellen.
Los vecinos asaltan la casa de Grimes que escapa precipitadamente con su aprendiz por el acantilado.
En la huida el niño se despeña y muere.

Tras la muerte del nuevo aprendiz, Grimes se vuelve loco de remordimiento y de culpabilidad por haber maltratado y haber llevado a la muerte a sus aprendices.

A pesar de estar situada en un pequeño puerto pesquero de la costa este de Inglaterra, la sorprendente ópera de Britten  trata temas universales: el amor, la violencia, el maltrato y, envolviéndolo todo, el rechazo a uno de sus miembros por parte de la sociedad.

Para Britten es "un tema muy próximo a mi corazón: la lucha del individuo contra las masas. Cuando más despiadada es la sociedad, más despiadado es el individuo."

SI QUIERES SABER MÁS SOBRE PETER GRIMES:

Puedes encontrarlo aquí: 

El Cuaderno de La Voz de Asturias, nº 15, domingo, 29 de enero de 2012

SI TE APETECE ESCUCHAR PETER GRIMES DE BENJAMIN BRITTEN:

PETER GRIMES Y EL ARTE:

Vieira, por Maggi Hambling en la playa de Aldeburgh en Suffolk 

El aprendiz de Peter Grimes, Sidney Nolan

Peter Grimes Boat  por John Maltby

Peter Grimes por Will Barnet

Diseños para Peter Grimes de Alix Stone