jueves, 10 de mayo de 2018

DISFRACES EN LA BIBLIOTECA DEL MENÉNDEZ, DÍA DEL LIBRO 2018



BIBLIOTECA DEL MENÉNDEZ, DÍA DEL LIBRO 2018
A lo largo de la mañana del  23 de abril de 2018, los  alumnos y profesores del  Departamento de Lengua Castellana y Literatura del IES Ramón Menéndez Pidal de Avilés acudieron a la Biblioteca del instituto para realizar la lectura de algunas obras escogidas.
Allí se encontraron con muchos personajes de sus libros favoritos, escucharon sus historias y leyeron pequeños fragmentos de sus obras.
Si quieres ver algunos de los personajes literarios que vinieron a visitarnos, aquí tienes una pequeña muestra de ellos.

DISFRACES EN EL DÍA DEL LIBRO




Para celebrar el Día del Libro, este año hemos invitado visitar la Biblioteca del Menéndez a algunos de nuestros personajes y autores favoritos del mundo de la Literatura.
Por la Biblioteca del Menéndez pasaron varios de los personajes de Alicia en el País de las maravillas, la celebrada obra de Lewis Carroll. 




La propia Alicia, la famosa niña creada por Lewis Carroll, contó algunas de sus increíbles aventuras y las cosas extraordinarias que le pasaron a los alumnos de la ESO.  También nos habló de los dos libros en los que aparece: Alicia en el país de las Maravillas y Alicia a través del espejo.




La mañana se fue animando y el Conejo blanco, la Liebre de marzo y el Sombrerero loco pasaron por la Biblioteca del Menéndez a leernos algunas partes del libro de Alicia en el país de las Maravillas.


El Sombrerero loco tuvo una jornada muy agitada.
Fue muy amable con todos, posó con cuantos quisieron fotografiarse con él y nos contó algunas anécdotas de su vida en el País de las Maravillas.


También pasó un rato Caperucita Roja  a leernos su historia recogida por Charles Perrault y a hacernos recordar con ella todos los cuentos que nos contaron cuando éramos niños.
Afortunadamente para todos nosotros, el Lobo no vino.


Desde Alemania vino a visitarnos Kika Superbruja. 
La niña que viaja en el tiempo, gracias a su libro de magia, llegó en persona para contarnos sus aventuras escritas por Knister. 
Esta vez no trajo a su hermano Dani y nos relató un viaje  a la época a la prehistoria con Kika Superbruja  y los dinosaurios.


Pippilotta Viktualia Rullgardina Krusmynta Efraimsdotter Långstrump, más conocida como Pippi Calzaslargas, recién llegada desde Villa Kunterbunt, apareció para hablarnos de su autora Astrid Lindgren y de su vida en Suecia. 
Pippi vino acompañada por su travieso mono, el señor Nilsson.
Se echó mucho de menos a su caballo Pequeño Tío.


Muy formales y con cara de no haber roto nunca un plato, Anna, Helena y Teresa, Las Tres Mellizas, dieron esquinazo a la bruja Aburrida y vinieron a la Biblioteca a hablarnos un poco de la serie de libros infantiles de Roser Capdevilla con la que muchos aprendieron a leer.



En el apartado de visitas de susto y miedo tuvimos a la terrible Cruella de Vil, la malvada de Ciento un dálmatas, la novela de Dodie Smith.
Cruella, famosa por ser una de las villanas más odiadas de la literatura y el cine, nos recordó su maldad y su afición de coleccionar abrigos de piel de perrito.
Cruella iba acompañada por un pobre e inocente cachorrito de dálmata.


Tuvimos la suerte de que viniera a hablarnos de la serie Percy Jackson y los dioses del Olimpo una joven perteneciente al Campamento Mestizo que prefirió no identificarse.

La obra recomendada por este personaje innominado fue El ladrón del rayo que es la primera de la serie escrita por Rick Riordan.

Se comentaba que Percy no pudo acudir por estar buscando el Rayo Maestro de Zeus.




Recién llegados de su remota isla, Ralph y Piggy, dos de los jóvenes náufragos de El Señor de las Moscas de William Golding, nos contaron su terrible historia y nos hablaron de la lucha por el poder, el miedo, la crueldad, la educación, la civilización y la barbarie.




La protagonista de Marina vino a leernos algunas partes de la novela  que lleva su nombre  y está escrita por Carlos Ruiz Zafón.
Los extraños sucesos que nos contó la joven Marina hicieron que muchos escucharan con interés y quisieran leer esta misteriosa novela que transcurre en Barcelona en la que se mezclan amor y terror.



Sofía dejó por unas horas el Café de Alejandría donde trabaja de camarera para traer café y bizcocho a la Biblioteca del Menéndez y contarnos su historia.
Es la protagonista de la novela de Elísabet Benavent, La magia de ser Sofía.
A Sofía le gustan los libros, los gatos y su trabajo, pero ahora ha conocido a Héctor...



Victoria llegó con su dragón alado procedente de Idhún, el mundo de los tres soles y las tres lunas.

Nos contó su lucha por salvar a los idhunitas del gobierno de Ashran el Nigromante y los sheks, las temibles serpientes aladas.

Nos recordó que Memorias de Idhún, la trilogía de fantasía, aventuras y romance escrita por Laura Gallego, está en nuestra Biblioteca.




Martina es una joven que nos contó que lo tiene todo controlado en su vida y que se ha formado para ser cocinera.

Pero, desde que Martina entró en el restaurante El Mar y conoció a su genial y excéntrico chef, todo se le está yendo de las manos.

Nos habló de Elísabet Benavent, su autora que en Martina con vistas al mar nos cuenta una historia de amor irrefrenable.



El mundo de la moda estuvo muy presente con la visita de Andrea Sachs, una joven periodista que vino a contarnos su experiencia trabajando como la nueva asistente de Miranda Priestly, la redactora jefe de una revista de modas similar a Vogue. 

Su historia esta recogida en la novela El diablo viste de Prada escrita por Lauren Wisberger.



Sybill Trelawney, profesora de Adivinación, y Bellatrix Lestrange, la más cruel de las mortífagas, llegaron del Colegio Hogwarts para visitar a los alumnos en la Biblioteca del Menéndez.
Estos dos famosos personajes de la saga de Harry Potter escrita por J.K. Rowling nos hablaron de su vida y de la lucha del joven Harry Potter con Lord Voldemort.




Los clásicos también tuvieron su lugar destacado y El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes Saavedra fue recordado, comentado, reído e ilustrado en su "espantable y jamás imaginada aventura de los molinos de viento".


De la que iba a la fuente, vino a vernos Dulcinea del Toboso, la amada ideal de El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha.
Dulcinea se nos apareció como Aldonza Lorenzo para darnos una visión femenina y cercana de tan famoso personaje.
Por ella supimos, entre otras cosas curiosas, de la buena mano de Aldonza para los salazones.


Miss Elizabeth Bennet, la protagonista de Orgullo y prejuicio de Jane Austen pasó la mañana con nosotros y tomó un té en la Biblioteca.
Nos habló de lo complicadas que eran la relaciones sociales en la Inglaterra del paso del siglo XVIII al XIX.
Lizzy Bennet nos contó de sus amores con el señor Darcy y de los problemas de su madre para casar a cinco hijas sin apenas dote.



Directamente del célebre Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería vino una delegación compuesta por la subdirectora, Madame Profesora Minerva Mcgonagall, jefa de la casa de Gryffindor y profesora de Transformaciones, su gato y dos excelentes representantes del alumnado.

Fue muy comentado que Harry, Ron y Hermione los protagonistas de la saga de Harry Potter no pudieran acudir por estar preparando exámenes en esas fechas.

Pero no todo fueron libros de Literatura.
También hubo un recuerdo para todos esos libros que nos transportan a otros mundos como los libros de Arte, de Moda, de Historia, de Cocina, de Deportes, de Filosofía, de Música, de Geografía, de Ciencias Naturales, de Matemáticas...



Por ejemplo, la Psicología en persona, vestida de blanco, pasó por la Biblioteca y nos habló del lenguaje gestual  tal  y como aparece estudiado por Flora Davis en su libro La comunicación no verbal.




Naturalmente hubo un momento dedicado a la poesía y los alumnos de 2º de la ESO eligieron para leer algunos poemas de la antología poética Botella al mar.
Se pudo escuchar a Machado, Bécquer, Neruda, Juan Ramón Jiménez, Ángel González...


Los alumnos de 2º ESO C prepararon La canción del pirata de Espronceda para hacer todos juntos una lectura coral a sus compañeros.


Cada alumno declamó una estrofa de La canción del pirata y todos juntos corearon el estribillo de la célebre composición romántica.





Para celebrar el Día del Libro, los alumnos de Literatura Universal copiaron, tradujeron e ilustraron en sus diarios creativos poesías de Pessoa, Whitman, Baudelaire y Kerouac.

Así, entre visitas inesperadas, risas y lecturas, fue pasando la mañana del Día del Libro 2018 en la Biblioteca del Menéndez.





miércoles, 2 de mayo de 2018

GLORIA FUERTES, POETA DE GUARDIA






GLORIA FUERTES
Gloria Fuertes García fue una escritora española, nacida en 1917 en Madrid, en el barrio de Lavapiés, en el seno de una familia humilde formada por una costurera y un portero.
Fue muy conocida popularmente por su faceta de autora de literatura infantil y juvenil.
La poeta recuerda una infancia sin juguetes y el haber empezado a ayudar en casa muy niña copiando direcciones en sobres en una máquina de escribir.

Fue una niña sin apenas amigos ni juguetes que se entretenía escribiendo y pintando sus propios cuentos.



A los 14 años publica su primer poema "Niñez, Juventud, Vejez" en la revista Lecturas. 

También empezó a estudiar en el Instituto de Educación Profesional de la Mujer, donde obtuvo títulos de Taquigrafía, Mecanografía, Higiene y Puericultura, Gramática y Literatura  ante el disgusto de su familia que no comprendía su afán de estudiar, leer o escribir.
"Cada vez que mi madre me veía con un libro, me pegaba. No tengo nada que agradecer a mi familia."
En 1934, muere su madre y Gloria Fuertes se ve obligada a dejar los estudios y empezar a trabajar. 

Totalmente autodidacta, desde los 15 años empieza a publicar poemas, historietas, relatos y a trabajar como consejera sentimental con frecuencia en las revistas Flechas y Pelayos, Maravillas y Chicas. La revista de los 17 años y a recitar poemas en la radio. 



Destacan entre estas colaboraciones las historietas de Coletas y Pelines, que fueron muy populares entre los lectores infantiles.
Consigue también un empleo como contable en una fábrica de armamento militar: Talleres Metalúrgicos. 
Como ella dice: "A mi me gustan los cuentos no las cuentas".

Gloria Fuertes fue una mujer muy activa y deportista que practicó deportes como el hockey sobre hierba  y la bicicleta.




















En 1949 publica su primer libro, Canciones para niños.
En los años 50 organiza la Biblioteca Infantil Ambulante, con el objetivo de acercar los libros a los niños de los pueblos pequeños. 
Muy vital y alegre llegó a ser una figura que llamaba mucho la atención en Madrid por sus atuendos masculinos de pantalón, chaleco y corbata, paseando en bicicleta o en moto por la ciudad.

Frecuentó círculos de músicos, artistas y toreros. 
Era futbolera y taurina. Fumadora empedernida, escribía siempre en los bares. En cualquier momento y en cualquier lugar.




Fue fundadora y directora de la revista poética Arquero de Poesía junto con Antonio Gala, Rafael Mir y Julio Mariscal. 

Crea, junto a Adelaida Lasantas y María Dolores de Pablo, el grupo femenino Versos con faldas.
Esta tertulia pionera de mujeres poetas nace reclamando un espacio donde ellas también puedan leer sus poemas y se dedica durante dos años a ofrecer lecturas y recitales por cafés y bares de Madrid.  
En la antología Versos con faldas, escribe en memoria y elogio de las mujeres que muchos años atrás brujuleaban por el Madrid de posguerra con sus cuartillas emborronadas de poemas en las manos, buscando el modo de dar publicidad a una vocación que pocos querían considerar seriamente.




Con 38 años, Gloria Fuertes empieza a estudiar biblioteconomía e inglés en el Instituto Internacional de Madrid.

Ahí conocerá al gran amor de su vida, Phyllis Turnbull, hispanista estadounidense, con quien iniciará una relación de 15 años. 
Ambas se ayudaron en sus respectivas carreras profesionales.

Gracias a Phyllis Turnbull, en 1961 obtuvo una Beca Fulbright para impartir clases de literatura española en las universidades de Bucknell, Mary Baldwin y Bryn Mawr en EEUU.
Era la primera vez que Gloria Fuertes pisaba una universidad, y lo hacía como profesora... Permanecerá en este país hasta 1963. 
En esta época entra en contacto con el movimiento hippie y feminista, y se reafirmará todavía más como ecologista y pacifista. 
Llegó incluso a ser telonera de Joan Baez, icono por excelencia del activismo y de la música hippie. 
Vuelve a España convertida en un personaje conocido y reconocido, sobre todo en USA, donde se convierte en una poeta de culto.
Phyllis Turnbull muere en 1971.
Gloria Fuertes se trasladará durante una temporada a Málaga para recuperarse.
Parte de su dolor por la pérdida quedó plasmado en sus poemas de esta época.
Gloria siente lo que se conoce por "morir de  éxito" a finales de los años 70.
Es conocida y leída en todas las casas de España, acumula premios y empieza a participar en diversos programas infantiles de TV. "Un globo, dos globos, tres globos" y "La cometa blanca" los que la convierten definitivamente en la poeta de los niños.
Pero como consecuencia de esta fama quedará encasillada en España como escritora infantil y su obra adulta empezará a marginarse. 


Gloria Fuertes, que nunca ocultó sus relaciones con mujeres, evitará la publicidad de su vida privada durante estos años.
Era muy difícil conciliar en esa época su imagen de entrañable abuela escritora infantil y juvenil con su vida como mujer lesbiana. 
En cualquier caso, siempre fue una mujer de noche, incansable fumadora, prefiriendo las copas, los bares y las fiestas a los círculos literarios. 


Por otro lado, aún en la actualidad, muchas de las revisiones, ensayos o trabajos sobre la poeta suelen evitar cualquier referencia a su orientación sexual, amores y poemas lésbicos.

Murió en Madrid a los 81 años, dejando sus ahorros a la Ciudad de los Muchachos.


GLORIA FUERTES RECITA SU NOTA BIOGRÁFICA


GLORIA FUERTES, LA POESÍA INFANTIL, EL POSTISMO Y LA GENERACIÓN DE LOS 50:
Gloria Fuertes es una de las principales voces de la poesía femenina de la segunda década del siglo pasado. 
Su nombre ha quedado ligado a la poesía infantil y a dos movimientos literarios: la Generación de los 50 y el movimiento poético denominado Postismo.


LA POESÍA INFANTIL

En 1949 publica su primer libro, Canciones para niños que marcará más su tendencia inicial de escribir textos para la
infancia.

Aunque son muchas las facetas literarias y musicales que cultivó, la dedicada a la producción para niños es la que le da más fama.
Su lenguaje es coloquial, conversacional, extraído del habla cotidiana.
Con este lenguaje sencillo, directo, aderezado con metáforas, ripios y juegos lingüísticos, sabe reflejar su amor a la infancia, a los humildes y a la vida. 

Ella siempre se definió como "autodidacta y poéticamente desescolarizada".
En los años 70 participó en numerosos programas infantiles de la Televisión española.


EL POSTISMO

A finales de los cuarenta se consolida como poeta, siendo la única mujer que perteneció al movimiento  del Postismo, una especie de postsurrealismo castizo.

Es discutido si colaboró en las revistas Postismo y Cerbatana, junto con Carlos Edmundo de Ory, Eduardo Chicharro y Silvano Sernesi.

La poética de Fuertes es heredera, en buena medida, del movimiento postista, cuya “locura inventada” –un modo, también, de denunciar los convencionalismos sociales a los que sus integrantes se consideraban remisos– informa principios y prácticas poéticas muy consolidadas en su obra. Uno de esos principios consistiría en considerar afines las personalidades del poeta y del loco que compartirían, a su juicio, un modo peculiar de “clarividencia”, que les llevaría a descubrir la naturaleza oculta de las cosas, aspectos de la realidad que se escapan a la razón y, que por ello mismo, no pueden expresarse en los términos de la lógica común.
Algunos críticos rechazan su adscripción a esta tendencia.
LA GENERACIÓN DE LOS 50


Fuera de España, sus estudiosos en EEUU y en Hispanoamérica la clasifican como perteneciente a la Generación de los 50.

De una promoción de escritores, posterior a la generación del 27 y a la del 36, que, unos 15 años después de la guerra civil, publican sus primeros libros. Este grupo, conocido también como de los niños de la guerra, reúne a los escritores nacidos alrededor de los años 20 del siglo pasado que comienzan a publicar entre 1952 y 1960.
Gloria Fuertes con su obra denuncia la injusticia social, impregnando sus poemas con un tinte de humor muy peculiar, un humor que sirve para construir la realidad de una forma especial y descubrir la verdad de las cosas.
Formó parte de ese grupo, pero tuvo siempre por ser mujer una voz única y personal, rebelde y descarada.
Gil de Biedma la incluyó en la Generación de los 50 con la obra Que estás en la tierra en una antología en la colección Colliure, minoritaria pero absolutamente de élite.
La gran preocupación de Gloria Fuertes en los últimos años de su vida fue dar a conocer esa parte social de su obra. 
La poeta creía que su gran aportación a la literatura es su poesía social de los años cincuenta, cuando escribió Poemas del suburbio. 

Más apreciada y estudiada en el extranjero que en España, la mayoría de los trabajos críticos sobre Gloria Fuertes proceden del hispanismo norteamericano y es escasa la crítica literaria española sobre esta autora.

A partir de los 80 su obra para adultos queda relegada. 

Ella misma, que luchó mucho por la igualdad, pensaba que la habían reconocido menos por ser mujer.

ALGUNAS CURIOSIDADES SOBRE GLORIA FUERTES:






.- Uno de los aviones de las líneas aéreas Norwegian está dedicado a Gloria Fuertes.
.- Con motivo de su centenario se celebraron muchos homenajes y exposiciones dedicados a su recuerdo.
.- La alcaldesa de Madrid felicitó el Año Nuevo 2018 con una imagen suya.
.- En las Navidades muchas escuelas españolas celebran representaciones de su famoso poema El camello cojito.
.- En Madrid hay una ruta literaria que recorre el barrio de Lavapiés siguiendo los pasos de la poeta.




Para la realización de esta entrada dedicada a Gloria Fuertes se han utilizado imágenes, información y textos, entre otros, de las siguientes fuentes: El País, La Voz de Asturias, Cervantes Virtual, Colección Colliure.


lunes, 30 de abril de 2018

ANGELA FIGUERA AYMERICH, BELLEZA CRUEL


ANGELA FIGUERA AYMERICH

Ángela Figuera Aymerich fue una escritora española nacida en Bilbao en 1902 en una familia de clase media.  

Fue una de las primeras mujeres que estudiaron Bachillerato en toda España.
Gran lectora y brillante estudiante, obtuvo el título de Bachiller en 1924 en el Instituto Provincial.

Pese a la oposición de su padre, con 23 años comienza los estudios de Filosofía y Letras como alumna libre y examinándose en Valladolid y la termina en Madrid, viviendo en casa de sus tíos.
Ángela Figuera a los 25 años


Empieza a trabajar en la empresa Aceros Poldi y más tarde en los colegios privados Decroly y Montessori.

En 1933 supera las oposiciones de catedrática de Lengua y Literatura para Institutos de Segunda Enseñanza. 

Ese mismo año contrae matrimonio con su primo, el ingeniero Julio Figuera Andú, y es destinada al Instituto de Educación Secundaria de Huelva. 

En esta ciudad muere su primer hijo al nacer. Tema al que dedicará alguno de sus poemas.

Se traslada a Madrid, donde residirá cuando comienza la Guerra Civil. 

Su marido, de ideología socialista, se alistó en el ejército republicano. 

En Madrid nació su hijo Juan Ramón en medio de un bombardeo.



En febrero de 1937, Ángela Figuera Aymerich y su familia fueron evacuados de Madrid a Valencia y, poco después, ella fue destinada al Instituto de Alcoy y después al de Murcia. 

Al finalizar la guerra su marido es encarcelado y, al soltarlo, como represalia por haber permanecido fiel a la república, Ángela Figuera perdió su plaza y título universitario al igual que su marido y ambos quedaron literalmente en la calle, sin trabajo ni bienes.

La familia Figuera se trasladó a Madrid, con el convencimiento de que allí pasaría más fácilmente inadvertida y podría salir adelante. 

Los primeros años de la posguerra fueron especialmente duros para Ángela Figuera y su marido. Conoció la miseria, el hambre y la injusticia social. 



Ángela Figuera con su hijo Juan Ramón

Sin embargo, poco a poco, tras una estancia en Soria con su hijo, fue recuperándose y encontró un nuevo equilibrio familiar. 
En este contexto, Ángela Figuera retomó una de sus aficiones juveniles: escribir. 
En 1952 empezó a trabajar en la Biblioteca Nacional de Madrid, y en 1954 se incorporó al servicio de bibliobuses de la BNE, que trataba de acercar la cultura a los barrios marginales y periféricos de Madrid.



En 1957 recibió una beca para estudiar en París y trabó relación con Pablo Neruda, quien le entregó una carta a los poetas españoles que ella introdujo en Madrid de forma clandestina y en la que el escritor chileno abogaba por una "universalización del canto poético".







A lo largo de todos esos años, Ángela  Figuera actuó como intelectual disidente, crítica con el franquismo, e incluso llegó a publicar en el extranjero cuando consideró que la censura iba a recortar su trabajo. 




Ángela y Julio Figuera


En 1961 se reunió con su esposo en Avilés, donde Julio Figuera había logrado un puesto como ingeniero de la empresa Ensidesa.




Este hecho, según su marido, la alejó definitivamente de los círculos literarios madrileños. 

"Al irnos a Avilés, Ángela quedó aislada de los círculos, tertulias literarias y amigos escritores de Madrid y como ya tuvo una nieta, Ana, se convirtió en abuela más que escritora y, aparte del tiempo que dedicaba a leer, hacía vestidos, prendas de punto y muñecas para la nieta".




Durante estos años en Avilés destaca su labor como traductora.

En 1966, visitó la Unión Soviética y, en 1969, México, invitada por Alfredo Gracia Vicente, librero español exiliado en México que regentaba la librería Cosmos de Monterrey.





Con la jubilación del marido, en 1971 el matrimonio se trasladó de nuevo a Madrid, pero Ángela Figuera encontró que allí el ambiente cultural había cambiado por completo.
Su obra fue acusada de repetitiva por la crítica y ella misma se sentía cansada y consideraba que no era capaz sino de reiterar una y otra vez sus mensajes. 

Al mismo tiempo, se mostró muy crítica con la forma en la que se estaba llevando el proceso político de la llamada Transición.








Firmantes de los Pactos de la Moncloa, 1977. De izquierda a derecha, EnriqueTierno  Galván (Partido Socialista Popular), Santiago Carrillo (PC), Josep Maria Triginer (Federación Catalana del PSOE), Joan Reventós (Convergencia Soacialista de Cataluña), Felipe González (PSOE), Juan Ajuriaguerra (PNV), Adolfo Suárez Presidente del Gobierno, Manuel Fraga (Alianza Popular), Miquel Roca (Convergència i Unió)y Leopoldo Calvo-Sotelo (UCD).


Finalmente, tras varios meses de enfermedad, fallece en Madrid en 1984. 

Sus Obras completas se publicaron póstumas en 1986.

Julio Figuera, su marido, dedicó los diez años que le sobrevivió a su memoria.



ESTILO DE ÁNGELA FIGUERA AYMERICH
Ángela Figuera Aymerich es una de las principales figuras de la denominada poesía desarraigada de la Primera Generación de la Postguerra española. 
Su poesía lanza una mirada ácida, rabiosa y escéptica a la sociedad que se desenvolvía en sus alrededores.

Considerada como un puente de unión entre las dos Españas,  su obra ha conmovido conciencias de diferente signo desde sus primeros poemas. 
Su lenguaje era muy sencillo con el fin de que el mensaje llegara a más gente.

Como trasluce su obra fue una viajera vocacional y ciudadana del mundo, internacionalista, abierta a un humanismo y a un existencialismo que acogía a todos los pueblos por igual.
Su feminismo se aleja de los tópicos



OBRAS DE ÁNGELA FIGUERA AYMERICH



Ángela Figuera Aymerich es autora de varios libros de poemas: Mujer de barro (1948), Soria pura (1949), Vencida por el ángel (1950), El grito inútil (1952), Víspera de la vida (1953), Los días duros (1953), Belleza cruel (1953) y Toco la tierra. Letanías (1962).
Es autora también de libros infantiles.

En 1948, animada por su marido, publicó su primer libro, Mujer de barro.

Un año más tarde apareció Soria pura fruto de su estancia en dicha ciudad.

Se trata de una poesía simbolista que pronto deja paso a lo que ella llamaría "etapa preocupada", en la que la escritora conecta con los grandes problemas de la sociedad contemporánea: el absurdo de la existencia, la falta de libertad, la miseria, la guerra.

En 1958 publicó en México Belleza cruel, libro que mereció un emocionado prólogo del poeta exiliado León Felipe.
En su prólogo a Belleza cruel, León Felipe, desde su exilio en México, se disculpaba ante Angela Figuera por haber afirmado que ellos, los poetas de la diáspora, se habían llevado la canción.


Belleza cruel fue el libro más conocido, y apreciado, de Ángela Figuera Aymerich. 

En España circuló bajo manga y en ediciones clandestinas, y sus versos fueron los que ratificaron a su autora como una de las grandes voces de la poesía social del momento.
El rápido descrédito de la poesía social fue, seguramente, una de las causas que llevaron a Ángela Figuera al abandono de la poesía. No fue la única. Con lo tardío de su incorporación a la vida literaria, con lo rápido de su abandono, tuvo que ver sin duda su condición de mujer.

Su poema San poeta labrador fue incluido en la famosa antología poética de Las mil mejores poesías de la lengua castellana. 
Otros poemas suyos son:
Canto a la madre de familia
No quiero
El grito inútil
Muerto al nacer
Bombardeo
Mujer de barro
Noche


Su obra recibió los elogios de Juan Ramón Jiménez, León Felipe, Gabriel Aresti, Gabriel Celaya, Blas de Otero, Pablo Neruda, Max Aub, Gloria Fuertes y Carmen Conde, entre otros.
Ángela Figuera visita a Pio Baroja en su cumpleaños
Hacia 1952

ETAPAS DE LA POESÍA DE ÁNGELA FIGUERA:
Ángela Figuera escribía casi desde su infancia, poemas de corte modernista, imitativos según su propia definición, que rara vez han sido publicados y de los que apenas se conservan los recogidos en un cuaderno inédito.

ETAPA INTIMISTA. POESÍA SIMBÓLICA







En sus comienzos de su poesía publicada se percibe el influjo de Antonio Machado y, sobre todo, de Juan Ramón Jiménez, en su apego a lo cotidiano y paisajístico.

Hay que recordar que su hijo se llama Juan Ramón por su admiración por Juan Ramón Jiménez.

Se trata de una poesía repleta de elementos populares que gira en torno a temas como el erotismo, la maternidad, y el simbolismo del paisaje, pero, junto a esta imagen aparentemente idílica se aprecia, al mismo tiempo, otra realidad, mucho más cruda, como, por ejemplo, la reivindicación de la figura de Antonio Machado, la nostalgia de la costa vasca o el contraste de la acechadora realidad de las enormes ciudades.

Pronto toma relieve en su obra una visión del mundo marcada por su perspectiva de madre y mujer, que se contempla de una forma no idealizada y con rebeldía típicamente feminista, aspecto en el que también cabe buscar su originalidad, además de su calidad poética sin género. 

La preocupación por el mundo femenino constituyó una de las marcas temáticas de su obra.
Llevó a su quehacer poético el mundo de la esposa y madre de familia que era, aunque alejándose de tópicos e idealizaciones. 
La mujer es vista como esposa y madre de familia, pero a la vez como sujeto activo del cambio social. 
Sus dos primeros libros se incluyen en esta etapa y son Mujer de barro y Soria pura.
Ambos fueron censurados por "exceso de sensualidad".

ETAPA PREOCUPADA. POESÍA SOCIAL

Después de una etapa en la poesía desarraigada, claramente existencialista, desarrolló su etapa de poesía social junto a escritores como Gabriel Celaya y Blas de Otero, escritores vascos como ella.
El vínculo entre Blas de Otero, Gabriel Celaya y Ángela Figuera Aymerich fue profundo más allá del ámbito poético, en lo personal.
De ahí el conocido calificativo que Emilio Miró les dedicó al denominarles "El triunvirato vasco de la poesía de posguerra", pese a que los triunviratos romanos estaban formados por tres varones.
Su lenguaje es sencillo; trata siempre de que su mensaje llegue a la gente. Su posición ideológica ha sido resumida por algún crítico como "existencialismo solidario".
A esta etapa pertenecen obras como: Vencida por el ángel, El grito inútil,  Los días duros, Belleza cruel.  


CURIOSIDADES SOBRE ÁNGELA FIGUERA AYMERICH


En 1993 un instituto de Sestao (Bizkaia) pasa a llamarse "Ángela Figuera".

Así, la poeta y profesora de instituto pasa a ser la segunda mujer, después de Dolores Ibárruri, La Pasionaria, que da nombre a un instituto de enseñanza media vizcaíno.

Sus poemas han sido traducidos al francés, inglés, árabe, holandés, sueco, rumano, checo, alemán, ruso, turco y ucraniano.

La obra de la poetisa, tanto tiempo olvidada, ha sido objeto recientemente de diversos estudios y homenajes tanto en España como en el extranjero.







Para la elaboración de esta entrada, se han utilizado información, imágenes y textos, entre otros lugares, de las siguientes fuentes: El País, El Correo, Euskonews,  Cuadernos Hispanoamericanos, El Cultural y los enlaces que se indican a continuación.