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martes, 15 de abril de 2014

WILLIAM SHAKESPEARE, OTELO Y EL CINE, EL MUSICAL Y LA ÓPERA


OTELO Y LAS ARTES


Otelo de William Shakespeare y todos los temas que rodean esta obra: los celos, las sospechas infundadas, la envidia, la violencia de género, la raza, la confianza, la traición... han sido ampliamente tratados en todas las artes.
El cine, la ópera, la literatura y el cómic, por citar algunas, se han inspirado en esta tragedia:
Veremos brevemente algunos ejemplos:

CINE
1952 Otelo (The Tragedy of Othello: The Moor of Venice), de Orson Welles. Palma de Oro en Cannes. La película se rodó en blanco y negro entre Marruecos e Italia.




Tiene un estilo que proviene del expresionismo alemán y es una obra maestra en la que el propio director interpreta el papel de Otelo.


1955 Otelo (Otello, Sergei Yutkevich). Versión rusa de la tragedia Otelo.

1961 Noche de pesadilla (All night long, Basil Dearden). Richard Attenborough traslada a Otelo al Londres de los años 60, en un ambiente de música de jazz.

1965 Otello, de Laurence Olivier. Se filmó a partir de un montaje del National Theatre, con Maggie Smith como Desdémona.

1982 Othello, el comando negro (Max H. Boulois). Un Otelo franco-español rodado en inglés, con Tony Curtis en el papel de Yago.

1985 Otelo (Othello), de Stuart Burge, con Laurence Olivier encabezando un magnífico reparto.

1995 Othello de Oliver Parker, con Kenneth Branagh en el papel de Yago. Muy buena versión en la se respeta totalmente la época, el lugar y el texto original.



2001 Laberinto Envenenado (O), de Tim Blake Nelson, ambientación actual en un instituto de Estados Unidos.


MUSICAL

2004 Huapango  es un musical mejicano dirigido por Iván Lipkies.


Inspirado en Otello, la obra clásica de William Shakespeare, Iván Lipkies retoma a los personajes para situarlos en la Huasteca tamaulipeca durante el festival más importante de la región. 




La historia inicia cuando la joven Julia, campeona nacional de huapango, anuncia su matrimonio con el distinguido y acaudalado ganadero Otilio, mientras Santiago, su pareja de baile, llevado por los celos y el despecho, decide vengarse de los recién casados.


LA ÓPERA
Otelo de Verdi
Aunque hay menos posibilidades de poder ver esta ópera en directo, existen algunas películas en las que podemos ver la ópera de Verdi.


1986 Otello de Franco Zeffirelli, con Plácido Domingo en una película que filma la ópera de Verdi basada en la obra de teatro de Shakespeare.

1973 Otello (Herbert von Karajan). Karajan dirige la Orquesta Filarmónica de Berlín y la película, una filmación de la ópera de Verdi sobre Otelo.


Si te apetece ver y escuchar la ópera Otello de Verdi, aquí puedes hacerlo:






sábado, 7 de diciembre de 2013

L. FRANK BAUM, EL MARAVILLOSO MAGO DE OZ

L. FRANK BAUM
Lyman Frank Baum fue un narrador y periodista norteamericano de gran imaginación.

Tiene una amplia obra dedicada al público infantil y es el creador del fantástico mundo de la Tierra de Oz.

EL MARAVILLOSO MAGO DE OZ



L. Frank Baum escribió El maravilloso mago de Oz en 1900 en colaboración con el ilustrador y caricaturista William Wallace Denslow, con quien compartía los derechos de sus obras.

Los dibujos de W. W. Denslow marcaron para siempre la iconografía de la tierra de Oz y todas las versiones y adaptaciones posteriores de la obra han sido deudoras de su estética.


El maravilloso mago de Oz les dio a ambos fama mundial y fue el inicio de una serie de catorce libros de gran éxito popular sobre la maravillosa tierra de Oz. 

LOS LIBROS DE OZ
1900 El maravilloso mago de Oz
1904 La maravillosa tierra de Oz
1907 Ozma de Oz
1908 Dorothy y el mago de Oz
1909 El camino a Oz
1910 La Ciudad Esmeralda de Oz
1913 La chica de retazos de Oz
1914 Tik-Tok de Oz
1915 El espantapájaros de Oz
1916 Rinkitink de Oz
1917 La princesa perdida de Oz
1918 El hombre de hojalata de Oz
1919 La magia de Oz
1920 Glinda de Oz






Esta serie de relatos de la Tierra de Oz tuvo una gran acogida popular ya que destacan por ser los primeros cuentos de hadas escritos con ambiente y personajes típicos norteamericanos.


El maravilloso mago de Oz fue muy apreciado por la crítica y el público e inspiró la creación de obras de teatro, películas y musicales basadas en ella.
La versión más popular es la película musical El Mago de Oz que realizó Victor Fleming en 1939, con Judy Garland como protagonista.



EL MAGO DE OZ DE VICTOR FLEMING
TÍTULO ORIGINAL: The Wizard of Oz
AÑO: 1939
DURACIÓN: 101 minutos
PAÍS: Estados Unidos

DIRECTOR: Victor Fleming
GUION: Noël Langley, Florence Ryerson, Edgar Alan Wolfe Basado en El maravilloso mago de Oz de L. Frank Baum
MÚSICA: Herbert Stothart 
CANCIONES: E.Y. Harburg&Harold Arlen
FOTOGRAFÍA: Harold Rosson
REPARTO: Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Bert Lahr, Jack Haley, Billie Burke, Margaret Hamilton, Charley Grapewin, Clara Blandick  
PRODUCTORA: Metro-Goldwyn-Mayer MGM
PRODUCTOR: Mervyn Le Roy
GÉNERO: Musical, Fantástico



PREMIOS DE EL MAGO DE OZ

PREMIOS OSCAR 1939:
Mejor canción: E.Y. Harburg&Harold Arlen por Over the Rainbow
Mejor partitura original: Herbert Stothart, por su música para El mago de Oz.
Oscar Juvenile Award: Judy Garland por su actuación.

PREMIOS AFI
En el 2008, el American Film Institute calificó El mago de Oz como la número uno de la lista de las mejores películas de fantasía.


Over the Rainbow fue calificada por el American Film Institute como la mejor canción de la cinematografía norteamericana de todos los tiempos.


ARGUMENTO DE EL MAGO DE OZ 
La protagonista es una niña llamada Dorothy, para los hablantes de español, Dorita, que vive con sus tíos y su perrito Totó en una granja en Kansas.
Dorita sueña con viajar más allá del arco iris y ve su deseo hecho realidad cuando un tornado la arrebata por los aires con su perrito al mundo de Oz. 
Al aterrizar aplasta con su casa a la Malvada bruja del Este y recibe sus mágicos chapines de rubí.


Dorita es recibida en el País de los pequeños Munchkins y se busca la enemistad de la Malvada Bruja del Oeste que quiere los chapines de rubí.
Siguiendo el consejo del Hada Buena del Norte, la niña se dirige por el Camino de Baldosas Amarillas hacia la Ciudad Esmeralda, donde vive el poderoso Mago de Oz, que puede ayudarla a regresar a su hogar en Kansas con sus tíos. 


Durante el viaje, se hace amiga del Espantapájaros, del Hombre de Hojalata y del León Cobarde. 
El Espantapájaros desea un cerebro, el Hombre de Hojalata quiere un corazón, y el León, el valor que le falta.
Convencidos de que el Mago de Oz también les puede ayudar a ellos, deciden unirse a Dorita y a su perrito Totó en su viaje hacia la Ciudad Esmeralda.



OVER THE RAINBOW
El Oscar a la mejor canción de 1939 fue para Harold Arlen, por la música, y E.Y. Harburg, por la letra,  de Over the Rainbow cantada por Judy Garland en la película El mago de Oz.
Esta famosa canción estuvo a punto de ser eliminada del montaje final de la película porque se pensaba que no encajaba en el ritmo del resto del filme.

Además Over the Rainbow fue calificada por el American Film Institute como la mejor canción del cine norteamericano de todos los tiempos.

La genial actriz y cantante Judy Garland escribió sobre esta canción a Harold Arlen, uno de sus autores:
"Over the Rainbow se ha convertido en parte de mi vida. Simboliza tan bien los deseos y sueños de la gente que estoy segura de que ese es el motivo por el que la gente llora cuando la oye. 
La he cantado cientos de veces y sigue siendo la canción que llevo más cerca del corazón."









miércoles, 21 de agosto de 2013

RICHARD LESTER, GOLFUS DE ROMA





RICHARD LESTER

Richard Lester, psicólogo, músico y director de cine estadounidense fue uno de los cineastas más influyentes en los años 60.

Dirigió las dos primeras películas musicales de los Beatles, A Hard Day's Night y Help!.

A pesar de coincidir en tiempo y espacio con el Free Cinema británico, Lester, que desarrolló su carrera inicial en Inglaterra, se mantuvo al margen de esta corriente cinematográfica.


Su trayectoria artística se dirigió hacia el cultivo de géneros diversos, como la comedia, Petulia, el cine de catástrofes, El enigma se llama Juggernaut, o el género de aventuras, Los tres mosqueteros y Los cuatro mosqueteros.
También filmó dos películas de la saga Superman.


Sus obras frecuentemente estan realizadas con un punto de comicidad al más puro estilo inglés. 

Entre sus cintas de humor más logradas destaca especialmente Golfus de Roma, una desenfrenada comedia musical que recurre a los textos escritos por el comediógrafo latino Plauto como punto de referencia para desarrollar su argumento.


No obstante, Robin y Marian es la obra más lograda de este director.

Se trata de una nueva e inspiradora revisión de la leyenda de Robin Hood y Lady Marian interpretada magistralmente por Sean Connery y Audrey Hepburn.
Fue miembro del Festival de Cannes en 1966.


GOLFUS DE ROMA

TÍTULO: Golfus de Roma 
En inglés se titula A funny thing happened on the way to the forum
DIRECTOR: Richard Lester 
GUIÓN: Melvin Frank y Michael Pertwee, sobre el espectáculo teatral de Burt Shevelove y Larry Gelbart producido por Harold Price. 

MÚSICA: Ken Thorne que recibió el Oscar en 1966 a la mejor banda sonora adaptada. 
CANCIONES: Stephen Sondheim
INTÉRPRETES: Zero Mostel (Pseudolus), Phil Silvers (Lycus), Jack Gilford (Hysterium), Buster Keaton (Erronius), Michel Crawford (Hero), Michael Hordern (Senex), Annette Andre (Philia), Leon Greene (Miles Gloriosus)... 
PRODUCCIÓN: United Artists 1966.
DURACIÓN: 1hr. 33mins. Color






ARGUMENTO

Un astuto esclavo, mentiroso, perezoso, ocurrente y tramposo descubre que el hijo de su amo está enamorado de una joven virgen.
El esclavo le ofrece su ayuda al joven para conquistar a la doncella si a cambio le concede la libertad. 

Pero los amoríos se ven obstaculizados por asombrosas sorpresas, ingeniosos disfraces y una alocada carrera de cuádrigas.










GOLFUS DE ROMA 


Aquí puedes ver completa esta famosa película musical de Richard Lester basada en las comedias de Tito Maccio Plauto. 






BIBLIOGRAFÍA SOBRE RICHARD LESTER

Si te interesa conocer más sobre este director, estos libros te pueden interesar:

GONZÁLEZ CUERVO, Manuel. Richard Lester, Ediciones Serrano, Madrid, 1986.

SODERBERGH, Steven. Getting Away With It: Or The Furth er Adventures of the Luckiest Bastard You Ever Saw, Faber & Faber, Nueva York, 2000.

YULE, Andrew. The Man Who "Framed" The Beatles. A Biography of Richard Lester, Donald I. Fine, Nueva York, 1994.