miércoles, 5 de febrero de 2020

BERTOLT BRECHT, SATISFACCIONES

BERTOLT BRECHT

Bertolt Brecht,  nacido en Ausburgo, Alemania, en 1898, es un escritor que compuso canciones y poesía y es uno de los dramaturgos más destacados e innovadores del siglo XX.

En sus obras pretende que el espectador reflexione sobre su papel en la sociedad en la que vive.
Gran amante de la música y la poesía, Brecht trató de fomentar el activismo político con las letras de sus lieder, con música compuesta por Kurt Weill.

SATISFACCIONES


La primera mirada por la ventana al despertarse

el viejo libro vuelto a encontrar
rostros entusiasmados
nieve, el cambio de las estaciones
el periódico 
el perro
la dialéctica 
ducharse, nadar
música antigua
zapatos cómodos
comprender
música nueva 
escribir, plantar
viajar
cantar 
ser amable

sábado, 1 de febrero de 2020

MARY HIGGINS CLARK, EL LADRÓN DE LA NAVIDAD

MARY HIGGINS CLARK
Nacida en 1927 en una familia tradicional irlandesa del Bronx, en Nueva York,  Mary Higgins Clark fue una escritora de novelas de misterio estadounidense conocida como la reina del best seller  del suspense. 

Se la considera heredera del estilo de Agatha Christie en las llamadas novelas negras, policíacas, de misterio o de suspense.

Clark ha escrito más de cincuenta novelas y ha vendido  más de 100 millones de ejemplares de sus obras. Tiene gran habilidad con la intriga y aunque en ocasiones sus desenlaces resulten previsibles, consigue que el lector crea que todos los sospechosos son culpables.
En los inicios su carrera como autora de éxito fue difícil ya que, a pesar de escribir desde la adolescencia, publicó sin demasiado eco su primera novela pasados los 40 años.
¿Dónde están los niños?, su segunda novela, fue un éxito de ventas que la catapultó a la fama.
Entre otros honores ha sido presidenta de la Asociación de Escritores de Misterio de los Estados Unidos.
Sus protagonistas suelen ser mujeres normales, decididas y emprendedoras que resuelven las graves situaciones en las que se ven envueltas.
Los personajes masculinos en ocasiones caen en el tópico como malvados.
La influencia de su obra en el género de la novela negra es indudable.
Comparte con autoras como Patricia Highsmith, Ruth Rendell o P. D. James la habilidad de inquietar con personajes corrientes en ambientes cotidianos.
Según Mary Higgins Clark dijo en una entrevista al New York Times: 
«Mis historias se centran en las existencias de gente normal, de gente amable, cuyas rutinas se ven de repente invadidas».
Su hija, Carol Higgins Clark y su nuera, Mary Jane Clark, también escriben novelas de suspense.
A partir de los 80 años inició una colaboración en sus novelas con su hija Carol.
Mary Higgins Clark nunca dejó de escribir y fallece en enero de 2020, a los 92 años, tras medio siglo de dominar la lista de libros mejor vendidos.



EL LADRÓN DE LA NAVIDAD
El ladrón de la Navidad pertenece a la serie de novelas de temática navideña escritas por Mary Higgins Clark y Carol Higgins Clark.

Madre e hija firman esta historia policial que incluye intriga y humor. 

La trama incluye, como es habitual en las Higgins Clark, suspense, glamour y una leve historia romántica

Ambientada en las navidades norteamericanas no falta ni el  árbol navideño del Rockefeller Center en un enredo tras la búsqueda de unos valiosos diamantes.


El libro es una revisión de "La aventura de los seis Napoleones", escrita por Arthur Conan Doyle, perteneciente a  la serie de relatos cortos  recogidos en El regreso de Sherlock Holmes.



SERIE DE NAVIDAD DE MARY Y CAROL HIGGINS CLARK


Secuestro en Nueva York (Deck the Halls, 2000)
Última oportunidad (He Sees You When You're Sleeping, 2001)
El ladrón de la Navidad (The Christmas Thief, 2004)
Misterio en alta mar (Santa Cruise, 2008)
Todo está tranquilo (Dashing Through the Snow, 2008)


Para la realización de esta entrada se han utilizado, entre otras, las siguientes fuentes: El País, ABC, The New York Times, Mary Higgins Clark Website


lunes, 27 de enero de 2020

DIARIOS CREATIVOS EN LA BIBLIOTECA


DIARIOS CREATIVOS EN LA BIBLIOTECA 
Los alumnos de Lengua Castellana y Literatura de 1º y 2º de la ESO y los de Literatura Universal de 1º de Bachillerato expusieron sus diarios creativos estas Navidades en la Biblioteca del IES Ramón Menéndez Pidal de Avilés.

Aquí puedes ver un pequeño vídeo donde aparecen algunos de ellos:


Los diarios creativos tratan temas muy variados que están relacionados con los intereses de los alumnos y con las materias que estos cursan en la actualidad.



Cada alumno debe intentar adaptar el diario a su manera de ser para trabajar de manera original y creativa los temas que van surgiendo relacionados con la literatura .




En los diarios se recogen citas de autores famosos, fichas biográficas de escritores o de obras literarias, comentarios de textos, reseñas de libros...



No nos olvidamos de los temas mitológicos, artísticos o históricos, ni de los vocabularios, los tópicos literarios o los campos semánticos.




Algunos se atreven a hacer versos acrósticos y escribir lemas, aforismos, sentencias, frases hechas y refranes.

En sus diarios los alumnos visitan Mesopotamia, Egipto, China, Grecia, Roma...




A través de ellos podemos conocer mejor cómo era el teatro griego, la Edad Media, la filosofía china, la poesía de Shakespeare o la vida de autores famosos.




Otros prefieren dedicar su cuaderno a temas más personales y en ellos encontramos retratos literarios de los propios autores del diario.



Tampoco faltan descripciones de sus amigos, recuerdos de la niñez o de su lugar de nacimiento, elogios a personas queridas.



Todos los temas son interesantes y los autores de los diarios lo mismo nos cuentan las gracias de sus mascotas que escriben recetas de sus platos favoritos, nos hablan de sus vacaciones o hacen declaraciones de amor.



A algunos les cuesta encontrar la manera de expresarse por medio de estos diarios pero los amantes de la escritura hallan en ellos un lugar ideal donde incorporar sus relatos y narraciones breves y los dibujantes un sitio adecuado para sus ilustraciones.


En los diarios encontramos historias de miedos, fantasmas y casas encantadas, cuentos de navidad, de ciencia ficción y relatos de humor y de fantasía.


Algunas páginas están dedicadas al otoño y a la poesía o a la música y otras recogen canciones o películas y series favoritas y temas populares.



Naturalmente tenemos poetas que anotan sus versos en ellos, jóvenes filósofos que tratan los temas de la vida o humoristas que nos cuentan sus chistes favoritos.


Además de textos muy bien escritos, respetando con esmero las normas de ortografía, podemos encontrar en estos diarios creativos numerosas ilustraciones, dibujos, acuarelas, collages, ejercicios de caligrafía y rotulación...


Un Diario Creativo es una actividad muy satisfactoria y que está al alcance de cualquiera de nosotros.
No hace falta buena letra ni saber dibujar bien, solo se necesitan ganas de divertirte y cuidar la ortografía.


¡Anímate, échale ganas e inicia tu propio Diario Creativo este año!
Si quieres saber cómo puedes hacerlo, aquí tienes un enlace que te ayudará:


domingo, 19 de enero de 2020

EMILY DICKINSON, HERBARIUM


EMILY DICKINSON
Considerada una de las más grandes autoras de la poesía norteamericana del siglo XIX, Emily Dickinson escribió unos dos mil poemas y unas mil cartas sin salir apenas de su casa de Amherst, Massachusetts. 
A Emily le gustaba mucho la jardinería, las plantas y las flores como aparece recogido en muchos de sus poemas. 
En el jardín de la casa de su familia en Amherst cultivó cientos de flores y plantó árboles de todo tipo y también cuidaba de su invernadero. 
Por eso en muchos de sus poemas hace referencia a las plantas y a las flores. 
Rosas, lilas, peonías,margaritas, amapolas, zinnias, entre otras muchas flores, aparecen citadas en sus obras.
Con frecuencia Emily utilizó las flores de su jardín como símbolos en su poesía y sus cartas. 

WITH A FLOWER
I hide myself within my flower,
That wearing on your breast,
You, unsuspecting, wear me too 
– 
And angels know the rest.

I hide myself within my flower, 
That fading from your Vase, 
You, unsuspecting, feel for me – 
Almost a loneliness.


With a flower, Emily Dickinson, 1864


CON UNA FLOR
Me escondo dentro de mi flor
Para que, llevándome en tu pecho,
Tú, sin saberlo, también me lleves.
Y sólo los ángeles sabrán lo demás.

Me escondo dentro de mi flor
Que al marchitarse en tu jarrón,
Tú, sin saberlo, sientas por mí-
Una soledad igual.




Con una flor, Emily Dickinson, 1864


EL JARDÍN DE EMILY DICKINSON

The Homestead, la casa familiar de Emily Dickinson en Amherst


Viviendo en una casa con huerto y jardín, Emily Dickinson comenzó a interesarse por la botánica y a ocuparse de sus plantas desde niña y sabemos que cuando tenía doce años ya ayudaba a su madre en alguna de las tareas del jardín. 
La contemplación cercana de la naturaleza, tanto de animales como de plantas, fue una de las pasiones de su vida. 

Retrato de Emily, Austin y Lavinia Dickinson, 1840


En el retrato al óleo en el que aparece, a la edad de nueve o diez años,  junto a sus hermanos,  Emily sujeta en su mano su flor favorita, la rosa, y un libro.

El libro de este retrato de su niñez podría ser  una obra de botánica o un álbum de plantas y flores prensadas y coleccionadas por ella.
Habitación de Emily Dickinson, al otro lado del jardín la casa de su hermano.

El universo de Emily Dickinson era muy pequeño. 
Se limitaba a la casa familiar, The Homestead donde residía con su padres y su hermana  y  a cien metros de distancia se encontraba The Evergreens, la casa donde se instaló su hermano cuando se casó. 
Separadas por un sendero, en torno a las dos viviendas hay jardines y un huerto de árboles frutales. 
En un ángulo de The Homestead se encuentra el invernadero, donde Emily cultivaba plantas de otros climas. 
El invernadero de la casa de Emily Dickinson en Amherst


Estos lugares marcaban los límites externos de su mundo: “Para ir al extranjero me basta con perderme entre mis flores. Allí se encuentran para mí las islas de las especias”, escribió.

El jardín de su Casa Museo en Amherst mantiene las especies botánicas que aparecen recogidas en la poesía de Emily Dickinson.
Y en el 2010, el Jardín Botánico de Nueva York realizó una instalación dedicada a la escritora.

EL HERBARIO DE EMILY DICKINSON
Emily, a los 14 años, escribe una carta a su amiga Abiah Palmer Root para preguntarle si si había comenzado un herbario: "sería un tesoro para ti; la mayoría de las chicas están haciendo uno." 
A partir de esta época, Emily Dickinson comenzó a recorrer  su propio jardín y los bosques y prados de los alrededores de su casa para recolectar hojas y flores que después prensaba y desecaba para su Herbarium.

De adolescente empezó a interesarse por la Botánica como una ciencia y recibió clases de Botánica en Amherst Academy y también asistió una temporada al seminario femenino Mount Holyoke .
Realizó su propio Herbarium aproximadamente desde 1839 hasta 1846.

El álbum de Emily, encuadernado en cuero verde, comprende 66 páginas en las que la escritora recoge y clasifica 424 flores y plantas prensadas, desecadas y cuidadosamente conservadas.
En él se ve un esfuerzo una dedicación y un interés que no todos los estudiantes pondrían en un herbario.


Cada planta recogida en las páginas del álbum va acompañada con su nombre, en unas ocasiones su nombre vulgar, en otras en el nombre botánico latino según Linneo que aparece anotado con la hermosa caligrafía de Emily Dickinson en las etiquetas escritas a mano por la propia autora. 
Incluso se ven las etiquetas vacías y sin rotular de algunas plantas dudosas o pendientes de clasificar por la escritora.



De esta manera,  como en muchas de las mujeres del XIX, el acercamiento de Emily Dickinson a  la ciencia se produjo indirectamente a través del entorno familiar y cerrado de su casa y su familia.
Bajo la capa de un entretenimiento tan femenino como un álbum de flores con una preciosa tapa forrada de cuero verde, la poeta identificó y clasificó  cuatro centenares de plantas de su entorno.



VISITA EL HERBARIO DE EMILY DICKINSON
El Herbarium de Emily Dickinson ha sido durante mucho tiempo un tesoro de la Biblioteca Houghton de Harvard.
Durante muchos años ha estado inaccesible al público y no se ha podido estudiar, ni siquiera por especialistas expertos, debido a su fragilidad y a su delicado estado de conservación.

La Biblioteca de la Universidad de Harvard ha colgado en la red el herbario completo que la poetisa Emily Dickinson  realizó entre los años 1839-1846. 
Haz click en este enlace si quieres verlo:
Herbarium de Emily Dickinson


Annie Leibovitz, Emily Dickinson's Herbarium, 
Houghton Library, Harvard University, 
Cambridge, Massachusetts, 2010



FUENTES UTILIZADAS:
Para la realización de esta entrada se ha tomado información e imágenes de los siguientes lugares y autores:
The Emily Dickinson Collection Harvard Library, Emily Dickinson Museum, Marta McDowell, The New York Botanical Garden, Emily Dickinson's Garden: The Poetry of Flowers, Annie Leibovitz, El País, ABC, La Vanguardia, Fashion Arts Magazine. 






lunes, 18 de noviembre de 2019

FEDERICO GARCÍA LORCA, CHOVE EN SANTIAGO


FEDERICO GARCÍA LORCA 
El poeta Federico García Lorca visitó Galicia en varias ocasiones.
Lorca, en octubre de 1916, a los 18 años, participó en un viaje de estudios por Castilla, Galicia y León. 
En este viaje, el poeta estuvo estuvo cinco días en Galicia y visitó Orense, Redondela, Santiago de Compostela, La Coruña y Lugo.
Lorca volverá tres veces más a Galicia.
En 1932, año en el que escribe el primer poema en gallego, inició entonces otra aventura, culminada en diciembre de 1935 con los Seis poemas galegos.

En Lugo fue donde el poeta escribió a mano el primero de sus poemas en gallego. 
Lo hizo ante el grupo de amigos que viajaban con él en 1932 y los dejó completamente sorprendidos al escribir, sobre un papel que les pidió de forma improvisada, el poema Madrigal a la ciudad de Santiago en el que describe la ciudad del apóstol con la lluvia.
MADRIGAL A LA CIUDAD DE SANTIAGO
Este poema recogido en la obra Seis poemas galegos publicada en 1935 refleja el amor que Lorca sentía por Santiago de Compostela, ciudad que recorrió con poetas gallegos como Guerra Dacal, Eduardo Blanco Amor o Ángel Casal.



CHOVE EN SANTIAGO

Chove en Santiago,
meu doce amor.
Camelia branca do ar
brila entebrecida ó sol.
Chove en Santiago
na noite escura.
Herbas de prata e de sono
cobren a valeira lúa.
Olla a choiva pola rúa,
laio de pedra e cristal.
Olla no vento esvaído
soma e cinza do teu mar.
Soma e cinza do teu mar
Santiago, lonxe do sol;
ágoa da mañán anterga
trema no meu corazón.


Federico García Lorca




















domingo, 17 de noviembre de 2019

JANE AUSTEN, BIOGRAFÍA

JANE AUSTEN
Jane Austen fue una destacada novelista británica que se considera uno de los "clásicos" de la literatura inglesa. 
Jane nació  Steventon Parsonage el 16 de diciembre de 1775. 
Su padre fue un pastor anglicano y profesor de Hampshire y su madre ama de casa que se ocupó de sus numerosos hijos y de los pupilos de su marido.

Steventon Parsonage, casa natal de Jane Austen

Jane Austen creció en una familia feliz y muy unida, y fue la séptima de ocho hermanos.

Jane estuvo toda la vida muy unida con su única hermana, Cassandra.

En 1801, los Austen se trasladaron a Bath y, tras la muerte del padre de la familia, en 1805, primero a Southampton y luego a Chawton, un pueblo de Hampshire, donde la escritora redactó la mayoría de sus novelas.

Vista de Bath en el siglo XIX


Jane Austen comenzó a escribir a una edad temprana y sus obras juveniles incluyen bocetos dramáticos, parodias y poemas. 
Sus escritos circularon entre sus amigos y familiares y llegaron a los editores, pero pasó más de una década antes de que se imprimiera Sentido y sensibilidad a la que siguió muy pronto Orgullo y prejuicio que   fue escrita a escondidas entre 1796 y 1797 y durante mucho tiempo permaneció inédita, y se llamaba originalmente First impressions. 
Estas dos novelas Sentido y sensibilidad, publicada  el 1811, y Orgullo y prejuicio, publicada dos años más tarde en 1813, giran en torno a las relaciones entre hermanas.
Jane Austen dibujada por su hermana Cassandra.

Tanto Jane como Cassandra tuvieron romances, pero, como las heroínas de Austen, se negaron a casarse por situarse socialmente. 
Al fallecimiento de su padre en 1805 solo quedaban viviendo con la madre en la casa las dos hermanas Austen en una precaria situación económica.
Ambas permanecieron solteras,  y acompañaron y apoyaron a su madre tras la muerte de su padre .
Jane llevó una vida tranquila y retirada en su casa con apenas algún viaje a Londres.

 Guardarropa en la Sala de Asambleas de Clifton por Rolinda Sharples, 1817

En 1809, Austen se mudó con su madre y su hermana a Chawton, un tranquilo pueblo de Hampshire. 
Allí, en una casa que les regaló su acaudalado hermano Edward,  Jane Austen pasó sus años más felices. 
Casa de Jane Austen en Chawton, Hampshire

La finalización de sus seis novelas data de este período. 
Mansfield Park se publicó en 1814 y Emma, ​​con su casamentera heroína de quien Austen predijo en tono de broma "a nadie más que a mí le gustará mucho", en 1815.
Austen murió, a la edad de 41 años, el 18 de julio de 1817, dejando dos novelas,  Persuasión y La abadía de Northanger, una sátira de la novela gótica, para ser publicadas póstumas un año después.
Alguna de sus obras quedaron inacabadas.

Casa de Jane Austen, mesa en la que escribía la autora en Chawton

OBRAS DE JANE AUSTEN


Además de las Juvenilia, sus obras de infancia y primera juventud, Jane Austen nos dejó seis novelas, una novela corta epistolar, Lady Susan, y algunos trabajos inacabados, Los Watsons, Sanditon.
Las Cartas, se conservan numerosas aunque su hermana Cassandra quemó  parte de su correspondencia tras la muerte de la escritora. 
Carta de Jane Austen a su hermana Cassandra

Debido a las dificultades de distinto tipo que suponía en su época ser una mujer escritora algunas de sus obras se publicaron anónimas o con seudónimo masculino.
1811 Sentido y sensibilidad
1813 Orgullo y prejuicio
1814 Mansfield Park 
1815 Emma 
1818 La abadía de Northanger
1818 Persuasión 
El retrato Rice, 
supuesto retrato de Jane Austen 
pintado por Ozias Humphry