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miércoles, 31 de agosto de 2011

SÓFOCLES, EDIPO REY




Sófocles 496-406 a de C.



SÓFOCLES

Poeta trágico griego. Hijo de un rico armero llamado Sofilo.
A los dieciséis años fue elegido director del coro de muchachos para celebrar la victoria de Salamina. 
Nave griega

En el 468 a. de C. se dio a conocer como autor trágico al vencer a Esquilo en el concurso teatral que se celebraba anualmente en Atenas durante las fiestas dionisíacas, cuyo dominador en los años precedentes había sido Esquilo.


Posible reconstrucción del Teatro de Dionisos en Atenas



Amigo de Herodoto y Pericles, Su vida coincidió casi exactamente con el apogeo de Atenas.
Sófocles ganó rápidamente el favor del público ateniense  y logró  mantenerlo siempre. 
En su juventud recitó personalmente y de sus participaciones en la escena quedaron en el recuerdo de los atenienses su habilidad para tocar la cítara en el papel de Támiris y su danza de la pelota en Nausícaa. 


Pronto abandonó la actuación, seguramente por las exigencias del arte de actor.


No mostró demasiado interés por la política, pese a lo cual fue elegido dos veces estratego y participó en la expedición ateniense contra Samos en el 440 a de C., acontecimiento que recoge Plutarco en sus Vidas paralelas. 



Discurso fúnebre de Pericles por  Philipp von Foltz

Su muerte coincidió con la guerra con Esparta que habría de significar el principio del fin del dominio ateniense, y se dice que el ejército atacante concertó una tregua para que se pudieran celebrar debidamente sus funerales.
















EDIPO REY

Edipo rey es una tragedia escrita por Sófocles que cuenta la historia de Edipo, un desventurado príncipe de Tebas, hijo del rey Layo y de la reina Yocasta.
Es la más grande de las tragedias griegas y la versión más famosa del mito.
Cerámica griega que representa a Edipo ante la esfinge


Si te apetece leer Edipo rey de Sófocles, aquí puedes hacerlo.


http://www.colombiaaprende.edu.co/html/mediateca/1607/articles-65455_Archivo.pdf


EL ENIGMA DE LA ESFINGE

Creonte, rey de Tebas, tenía una hermana llamada Yocasta. 



Creonte prometió dar la mano de su hermana y el trono de Tebas a aquel que consiguiera descifrar el enigma de la Esfinge. 

Detalle de Edipo y la esfinge por Fabre


Dicho enigma era: ¿cuál es el animal que por la mañana tiene cuatro pies, dos al mediodía y tres en la tarde?. 

Edipo y la esfinge por Ingres

Edipo dio respuesta al misterio de la Esfinge diciendo que era el Hombre, pues en su infancia anda sobre sus manos y sus pies, cuando crece solamente sobre sus pies y en su vejez ayudándose de un bastón como si fuera un tercer pie. 

La Esfinge, enfurecida porque Edipo había dado la respuesta correcta, se suicidó abriéndose la cabeza contra una roca.





EL COMPLEJO DE EDIPO


El padre del psicoanálisis, Sigmund Freud, estudió el complejo de Edipo, y se inspiró en el mito griego para su denominación.
Freud se inspira en esta tragedia griega para explicar la tendencia amorosa de los varones hacia la madre y los celos, en conflicto con el afecto, hacia el padre y la misma tendencia en las mujeres con sus progenitores, en forma opuesta, a la que denomina complejo de Electra.

Para Freud el Complejo de Edipo desempeña un papel fundamental en la estructuración de la personalidad y en la orientación del deseo humano.


En la escena final de la película de John Huston titulada Freud, la pasión secreta el propio Sigmund Freud, interpretado por Montgomery Clift, explica su teoría del complejo de Edipo.






¿QUÉ SON LOS ESTRATEGOS?

Para los antiguos griegos los estrategos eran los hombres versados en la estrategia o arte de dirigir las operaciones militares. 
Eran magistrados de Atenas, originariamente eran diez y eran elegidos por el plazo de un año aunque podían ser reelegidos.


EDIPO Y EL ARTE

Desde la antigüedad clásica, el poderoso mito de Edipo ha sido reflejado por las Artes.

Edipo y la esfinge cerámica griega


Edipo y Antígona por Charles Jalabert

Edipo y la esfinge por Gustave Moreau




Edipo y la esfinge François-Xavier Fabre


Complejo de Edipo por Salvador Dalí



Edipo y la esfinge por Giorgio di Chirico





Edipo rey por Max  Ernst





Edipo y la esfinge por Francis Bacon




Edipo en Colona por Fulchran-Jean Harriet





El caballero místico: Edipo y la esfinge por Odilon Redon






Edipo en el jardín de las ilusiones por Odilon Redon



Edipo y Antígona por Antoni Brodowski


Edipo por Léon Gérôme



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Edipo matando a su padre Layo por Gabriel Molinari



La esfinge o las caricias por Fernand  Khnopff








EDIPO Y LES LUTHIERS






EDIPO REY, DIGITAL COMIC










EDIPO Y EL CINE



Edipo, hijo de la fortuna, de Pier Paolo Pasolini, 1967.



Edipo alcalde, de Jorge Alí Triana, con guión de Gabriel García Márquez, 1996.
















domingo, 15 de mayo de 2011

MELCHOR GASPAR DE JOVELLANOS


Gaspar Melchor de Jovellanos es asturiano, nacido en Gijón en 1744 de familia noble. Es uno de los representantes más  genuinos de la Ilustración en España  
Tras sus estudios de filosofía y leyes se dedica a la vida pública: Sevilla, Madrid, Gijón...
Durante su estancia en Sevilla entra en contacto con importantes ilustrados de la época. 
Su ejercicio en Madrid como alcalde de Casa y Corte y como miembro activo de distintas academias y otras instituciones le sirve para difundir las nuevas ideas. 

Si quieres conocer mejor a Jovellanos, este vídeo te puede servir de ayuda.







Retrato de Melchor Gaspar de Jovellanos pintado por Francisco de Goya.





Manuscrito de Jovellanos




Visita el Siglo de las Luces en el que vivió Jovellanos, viendo este vídeo:



La casa natal de Jovellanos en Gijón ahora es un museo que se puede visitar.















Este año 2011 se conmemora el bicentenario de la muerte de Gaspar Melchor de Jovellanos con un congreso internacional y diversas actividades y exposiciones.




En este enlace verás las actividades del Bicentenario de Jovellanos y podrás consultar sus obras.



sábado, 14 de mayo de 2011

JORGE MANRIQUE, COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE







JORGE MANRIQUE

Poeta castellano autor de las célebres Coplas a la muerte de su padre, máxima creación de la lírica cortesana del siglo XV y una de las mejores elegías de la literatura española.

Si te interesa saber algo más de su vida y sus obras, puedes ver este vídeo:







COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE

Escucha el recitado de la primera estrofa de las Coplas a la muerte de su padre de Jorge Manrique:







Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte
contemplando
cómo se pasa la vida
cómo se viene la muerte,
tan callando;
cuán presto se va el placer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parescer,
cualquiera tiempo pasado
fue mejor.





POESÍA AMOROSA DE JORGE MANRIQUE


Los poemas amorosos de Jorge Manrique tienen un vocabulario tomado muchas veces de la guerra.

























VOCABULARIO

TORRE DE HOMENAJE
Torre principal del castillo, siendo la más alta y fuerte.
ESTANDARTE
Bandera consistente en un pedazo de tela cuadrado pendiente de un asta, en el cual se bordan o sobreponen el escudo y las armas.
VASALLAJE
En la Edad Media, vínculo de dependencia y fidelidad que una persona tenía respecto de otra.





domingo, 1 de mayo de 2011

MANUEL GUTIÉRREZ NÁJERA




MANUEL GUTIÉRREZ NÁJERA

Escritor, poeta y periodista mexicano, nació y vivió en la Ciudad de México (1859-1895) como observador cronista.
Precursor del modernismo en México. Escritor y periodista toda su vida. Inició su carrera a los trece años.
Fundó junto a Carlos Díaz Dufóo la Revista Azul, que fue la difusora del Modernismo en México.
Escribió poesía romántica y amorosa. En el fondo nunca dejó de ser un poeta romántico. Gustó de lo afrancesado y de lo clásico, como era habitual en los intelectuales mexicanos y la alta sociedad de su tiempo.
Por influencia de su madre leyó a a los místicos españoles.
Nunca salió de México, y en pocas ocasiones de su ciudad natal, pero sus influencias son europeas: Musset, Théophile Gautier, Baudelaire, Flaubert, Leopardi.
Siempre quiso unir el espíritu francés y las formas españolas.
  Entre sus obras poéticas más importantes se encuentran: La Duquesa Job, Hamlet a Ofelia, Odas Breves, La Serenata de Schubert y el afamado poema "Non omnis moriar".
Cultivó la prosa en cuentos, a los que aportó una nueva forma, y en crónicas: el libro de relatos Cuentos Frágiles fue el único que publicó en vida como tal, pero ordenó con distintos criterios sus entregas a periódicos y revistas: Cuentos del domingo, Cuentos vistos, Cuentos color de humo, Crónicas color de oro, Crónicas color de lluvia... lo que ha orientado los criterios de sus editores.




ONDAS MUERTAS


En la sombra debajo de tierra,
donde nunca llegó la mirada,
se deslizan en curso infinito
silenciosas corrientes de agua.
Las primeras, al fin, sorprendidas,
por el hierro de rocas taladra,
en inmenso penacho de espumas
hervorosas y límpidas saltan.
Mas las otras, en densa tiniebla,
retorciéndose siempre resbalan,
sin hallar la salida que buscan,
a perpetuo correr condenadas.
A la mar se encaminan los ríos,
y en su espejo movible de plata,
van copiando los astros del cielo
o los pálidos tintes del alba:
ellos tienen cendales de flores,
en su seno las ninfas se bañan,
fecundizan los fértiles valles,
y sus ondas son de agua que canta.
En la fuente de mármoles níveos,
juguetona y traviesa es el agua,
como niña que en regio palacio
sus collares de perlas desgrana;
ya cual flecha bruñida se eleva,
ya en abierto abanico se alza,
de diamantes salpica las hojas
o se duerme cantando en voz baja.
En el mar soberano las olas
los peñascos abruptos asaltan;
al moverse, la tierra conmueve
y el tumulto los cielos escalan.
Allí es vida y es fuerza invencible,
allí es reina colérica el agua,
como igual con los cielos combate
y con dioses monstruosos batalla.
¡Cuán distinta la negra corriente
a perpetua prisión condenada,
la que vive debajo de tierra
do ni yertos cadáveres bajan!
La que nunca la luz ha sentido,
la que nunca solloza ni canta,
esa muda que nadie conoce,
esa ciega que tiene esclava.
Como ella, de nadie sabidas,
como ella, de sombras cercadas,
sois vosotras también, las oscuras
silenciosas corrientes de mi alma.
¿Quién jamás conoció vuestro curso?
¡Nadie a veros benévolo baja!
Y muy hondo, muy hondo se extienden
vuestras olas cautivas que callan.
Y si paso os abrieran, saldríais,
como chorro bullente de agua,
que en columna rabiosa de espuma
sobre pinos y cedros se alza.
Pero nunca jamás, prisioneras,
sentiréis de la luz la mirada:
¡seguid siempre rodando en la sombra,
silenciosas corrientes del alma!

Manuel Gutiérrez Nájera









El famoso pintor mexicano Diego Rivera retrató así a Manuel Gutiérrez Nájera en uno de sus murales.






Museo Mural de Diego Rivera: Papelerito, globero, dulcero, caramelero y Manuel Gutiérrez Nájera.






miércoles, 27 de abril de 2011

ANA MARÍA MATUTE, PREMIO CERVANTES 2010















ANA MARÍA MATUTE
Nacida en Barcelona en 1926 Ana María Matute se dio a conocer en la escena literaria española con Los Abel, una novela inspirada en la historia bíblica de los hijos de Adán y Eva, en la cual reflejó la atmósfera española inmediatamente posterior a la contienda civil desde el punto de vista de la percepción infantil. Este enfoque se mantuvo constante a lo largo de su primera producción novelística y fue común a otros representantes de su generación, la llamada generación de los "niños asombrados".
A los cinco años, tras haber estado a punto de morir por una infección de riñón, escribió su primer relato, ilustrado por ella misma.







A los ocho años volvió a padecer otra enfermedad grave y la enviaron a vivir a Mansilla de la Sierra en Logroño con sus abuelos.
Se educó en un colegio religioso en Madrid y con 17 años escribió su primera novela, Pequeño teatro. Sin embargo, la obra no se publicó hasta ocho años después.






Las novelas de Ana María Matute no están exentas de compromiso social, si bien es cierto que no se adscriben explícitamente a ninguna ideología política.
Partiendo de la visión realista imperante en la literatura de su tiempo, logró desarrollar un estilo personal que se adentró en lo imaginativo y configuró un mundo lírico y sensorial, emocional y delicado.
Su obra resulta así ser una rara combinación de denuncia social y de mensaje poético, ambientada con frecuencia en el universo de la infancia y la adolescencia de la España de la posguerra.
A la par la autora barcelonesa cultivaba el relato corto y publicaba títulos como El tiempo, Historias de la Artámila o Algunos muchachos. Igualmente, a comienzos de los sesenta, editó dos libros corte autobiográfico: A la mitad del camino y El río. En estas páginas evoca sus experiencias de la niñez en el ambiente rural y bucólico de Mansilla de la Sierra.



De vuelta a la producción novelística… Ana María Matute se aventuró a escribir la trilogía Los mercaderes, integrada por Primera memoria, Los soldados lloran de noche y La trampa, que gozaron de un gran éxito en su época. Después llegaría la publicación de la conocida obra La torre vigía, donde narra la historia de un adolescente que debe iniciarse en las artes de la caballería. Aunque sigue la línea de las anteriores, se da en ella un cambio histórico de ambientación hacia el período medieval, rasgo que se ha convertido en el universo de sus libros más recientes, publicados tras un dilatado período de silencio literario: Olvidado Rey Gudú (1997) y Aranmanoth.




Asimismo a lo largo de su carrera editorial han visto la luz también cuentos para niños. Muchos de ellos recopilados bajo los títulos Los niños tontos, Caballito loco, Tres y un sueño, Sólo un pie descalzo y Paulina.



SUS DIBUJOS INFANTILES

La madre de Ana María Matute guardó los dibujos con los que la niña escritora ilustraba sus obras y se los regaló cuando ella era ya adulta.
Aquí puedes ver algunos de ellos.







LEE ESTE PEQUEÑO RELATO DE ANA MARÍA MATUTE

MÚSICA


Las dos hijas del Gran Compositor –seis y siete años- estaban acostumbradas al silencio. En la casa no debía oírse ni un ruido, porque papá trabajaba. Andaban de puntillas, en zapatillas, y sólo a ráfagas, el silencio se rompía con las notas del piano de papá. Y otra vez silencio.
Un día, la puerta del estudio quedó mal cerrada, y la más pequeña de las niñas se acercó sigilosamente a la rendija, y pudo ver cómo papá, a ratos, levantaba notas del piano, y a ratos, se inclinaba sobre un papel, y anotaba algo.
La niña más pequeña corrió entonces en busca de su hermana mayor.. Y gritó, gritó por primera vez en tanto silencio:
-¡La música de papá, no te la creas…! ¡Se la inventa!



Ana María Matute