domingo, 22 de noviembre de 2015

SOR JUANA INÉS DE LA CRUZ, MIRÓ CELIA UNA ROSA QUE EN EL PRADO

SOR JUANA INÉS DE LA CRUZ

Sor Juana Inés de la Cruz, fue una niña prodigio y una mujer adelantada a su época, estudiosa, autodidacta y erudita.

Durante su corta vida escribió obras literarias como: sonetos, romances, redondillas, endechas, liras y también cultivó el teatro.

Hija de padre vasco y madre mexicana, Juana se crió con su abuelo materno Pedro Ramírez en la hacienda de Panoayan, donde demostró sus amor por las letras y pidió ser enviada a estudiar a la Universidad, cuando apenas tenía siete años.
Desde pequeña comenzó a leer autores clásicos, griegos y españoles. 
La joven poetisa ingresó a la corte como dama de compañía de la virreina, Leonor María Carreto.
Luego de un tiempo en la corte, ingresó en un convento como Sor Juana, ya que la vida religiosa representaba la única salida ante el matrimonio.
Este es uno de sus poemas que trata los conocidos tópicos literarios del Carpe Diem, Collige, virgo, rosas y el Tempus fugit.

MIRÓ CELIA UNA ROSA QUE EN EL PRADO
Muestra se debe escoger antes morir que exponerse a los ultrajes de la vejez 

Miró Celia una rosa que en el prado
ostentaba feliz la pompa vana
y con afeites de carmín y grana
bañaba alegre el rostro delicado;

y dijo: Goza, sin temor del hado,
el curso breve de tu edad lozana,
pues no podrá la muerte de mañana
quitarte lo que hubieres hoy gozado.

Y aunque llega la muerte presurosa
y tu fragante vida se te aleja,
no sientas el morir tan bella y moza;

mira que la experiencia te aconseja
que es fortuna morirte siendo hermosa
y no ver el ultraje de ser vieja.

        Sor Juana Inés de la Cruz















martes, 17 de noviembre de 2015

JOSÉ LEÓN DELESTAL, MONÓLOGOS


JOSÉ LEÓN DELESTAL
Escritor, periodista, dramaturgo, folclorista y poeta asturiano nacido en Ciaño, Langreo, en 1921.

Fundó en 1969 la asociación Amigos del Bable, que fue un primer intento de recuperación de la lengua, y que se centró sobre todo en la edición de discos en asturiano.

En 1973, junto con Emilio Alarcos Llorach, organizó la Asamblea Regional del Bable.

Escribió obras teatrales, poesías, canciones y numerosos monólogos.

LOS MONÓLOGOS

Los Monólogos pertenecen,a otro tiempo, pero se leen hoy con total facilidad y agrado, y siguen sugestionando y admirando por la capacidad de Delestal para sacarle punta a las más diversas situaciones.
Sería injusto situar a los Monólogos de Delestal fuera de su marco histórico y sociológico natural, que no es otro que el de la España de posguerra y dictadura. 
Los Monólogos delestalianos mantienen hoy día, muchos años después de su composición su frescura.
Siguen leyéndose, recitándose, representándose y agradando a los auditorios más variados.
Se puede decir que están vivos e integrados de pleno derecho en la literatura oral en bable.
Los Monólogos de León Delestal están dentro del subgénero cómico como el que podemos leer a continuación.


UN MONÓLOGO EN ASTURIANO

Blas ye un señoritu llistu
q'anque non tién una gorda
siempri se dio munchu pistu.

Comu xamás golió un pesu,
cuerre alloriáu, tres les perres
comu'l ratón tres el quesu.

Y anda faciendo-y la rosca
a una rapaza d'aldea,
pero que tién muncha mosca.

El padre d'ella ye aldianu
y tien fabes comu borra
y más pesos q'un indianu.

Anque nun ye un Tenedoriu,
Blas afalagó a la moza
y entamó al fin el casoriu.

Cho-yos les arres el cura
y lluéu, al comer la boda,
piescaron la gran fartura.

Mientres zampaben a'sgaya,
Blas falaba amorosiegu
a aquella novia tan paya.

Llamábala sol y cielu
y dicía-y pallabrines
de xarapa y carambelu.

Cuando taba más melosu
del gañatu de la novia,
salió un ruíu fastidiosu.

Y Blas con voz de miminos
preguntó.y a la rapaza
mirando-y a los güeyinos:

~~¿Qué te pasa, corazón?
¿Suspiras, mi alondra bella?
Y ella dixo: ~~ No, home, non;
ye que rutio la morciella.

                         José León Delestal








lunes, 16 de noviembre de 2015

SAMUEL ARMAS, ST'ART EN ESTRASBURGO


















SAMUEL ARMAS, EN LA FOIRE EUROPÉENNE D'ART CONTEMPORAIN ST'ART
Samuel Armas participa con la galería ovetense Cervantes6 Espacio de Arte en la Feria Europea de Arte Contemporáneo de Estrasburgo, Francia. 

La feria se desarrollará en el Parque de Exposiciones de Estrasburgo - Wacken desde el 27 al 30 de noviembre de 2015, 
Samuel Armas estará presente en esta feria internacional con una de sus obras, una marina titulada Zumbidos de transparencia.














ST'ART es una de las ferias más antiguas de arte contemporáneo y se celebra anualmente en el mes de noviembre en la capital de Alsacia, en el Parc des Expos Wacken. 

Este año la XX edición  del ST'ART de Estrasburgo promete muchos cambios y sorpresas.
ST'ART celebra con sus veinte años, la oportunidad de probar nuevos rumbos bajo un nuevo equipo directivo. 












Cerca de noventa galerías ya han confirmado su participación y treinta y dos de ellas acuden por primera vez. 
Un tercio de los expositores son galerías internacionales representando a ocho países: Alemania, Bélgica, España, Estados Unidos, Francia, Italia, Japón y Polonia. 
Entre las españolas, está la galería ovetense Cervantes6 Espacio de Arte que presenta la obra de un joven artista emergente, el pintor avilesino Samuel Armas, por primera vez en Estrasburgo.

El reto para ST'ART es ofrecer un papel importante a las galerías regionales junto a las galerías parisinas e internacionales, además de permitir a las galerías jóvenes que muestren el trabajo de artistas emergentes.



jueves, 12 de noviembre de 2015

SAMUEL ARMAS EN LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE OVIEDO 2015


SAMUEL ARMAS EN LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE OVIEDO 2015
El pintor Samuel Armas participa en la V Feria de Arte contemporáneo del Principado de Asturias ArteOviedo 2015 que tiene lugar del 12 al 15 de noviembre.

La Feria de Arte contemporáneo Arte Oviedo 2015, organizada por el Ayuntamiento de Oviedo, cuenta con la participación de diecisiete galerías asturianas, la Escuela de Arte de Oviedo y más de cien artistas asturianos y de otras procedencias.


Samuel Armas presenta dos obras en esta edición de Arte Oviedo, con la Galería Cervantes6 Espacio de Arte, su obra Ecos melódicos junto con otra de pequeño formato.

La feria quiere ocupar un lugar destacado en la promoción y difusión del arte contemporáneo. 
Al igual que en las ediciones anteriores, la feria tendrá lugar en la plaza de Trascorrales,  la antigua Plaza del Pescado de la capital ovetense. 





GALERÍAS DE ARTE PARTICIPANTES

Las galerías participantes son las ovetenses: Guillermina Caicoya, Cervantes6 Espacio de Arte, Falcó, Alfara, Murillo, Dos Ajolotes, Arancha Osoro, Lola Orato, las gijonesas: Nómada, Cornión, Espacio Líquido, ATM Contemporary, Gema Llamazares, Viki Blanco y Bruno Trelles y las avilesinas: Amaga y Octógono.




ACTIVIDADES DE LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE OVIEDO 2015
La Feria de Arte Contemporáneo de Oviedo se celebrará en la Plaza de Trascorrales del 12 al 15 de noviembre de 2015. 
Horario de 12:00 a 15:00 horas y de 16:30 a 21:30 horas.





PROGRAMACIÓN PLAZA DE TRASCORRALES

JUEVES 12: a las 18 horas inauguración de la V Feria de Arte Contemporáneo de Oviedo 2015.

Acciones y performances de Bastián Prendes y José López Rubio. 
VIERNES 13: a lo largo de la tarde escenografías del grupo teatral Vello Público.

SÁBADO 14:  a las 12 horas  presentación del libro Kely, una vida pintada, en homenaje a la fallecida pintora ovetense. 

A las 18 horas  Taller de fotografía de Iván Noval.

A las 20 horas Concierto.

DOMINGO 15:  a las 18 horas, se entregará la medalla en recuerdo de Kely, diseñada por Juan Zaratiegui.


PROGRAMACIÓN MUSEO DE BELLAS ARTES

En paralelo a la exposición, se desarrollarán mesas de debate sobre distintos aspectos del arte contemporáneo en el Museo de Bellas Artes.
VIERNES 13: a las 11 horas, en el Museo de Bellas Artes, mesa redonda Joven coleccionismo, con el presidente de la Asociación 9915, Jaime Sordo, y la responsable de la Colección DKV, Alicia Ventura. 

SÁBADO 14: a las 13 horas, en el Museo de Bellas Artes, mesa redonda sobre el Mecenazgo.















lunes, 9 de noviembre de 2015

LA DANZA MACABRA, DANZA GENERAL DE LA MUERTE CASTELLANA

LA DANZA MACABRA
La danza macabra se desarrolló en toda la literatura europea, procedente de Francia. 

El tema de la muerte dominó la Baja Edad Media, la abundante mortalidad y las frecuentes pestes hacen que la muerte esté muy presente en la vida cotidiana medieval.




La muerte aparece representada como un esqueleto que siega con su guadaña las vidas de los mortales e invita a su danza a todos sin tener en cuenta su edad, rango o posición social.

El Papa, la doncella, el rey, el arzobispo son llamados a bailar con la muerte dejando todo lo que poseen en este mundo.

La muerte no atiende a quejas ni a razones y lleva detrás de ella lo mismo al poderoso emperador que al hábil abogado, se burla de los médicos y de los sabios astrólogos


DANZA GENERAL DE LA MUERTE CASTELLANA




La Danza general de la muerte escrita en castellano se conserva en un manuscrito de la Biblioteca de El Escorial, fue compuesta a principios del siglo XV. 
Consta de más de seiscientos versos dodecasílabos en coplas de arte mayor.
En esta danza castellana van desfilando personajes de los tres estamentos de la Edad Media: La nobleza, el clero y el pueblo.

Las danzas de la muerte se representaban en semana santa.
En ellas se trataba el tópico literario del poder igualatorio de la muerte.









viernes, 6 de noviembre de 2015

SAMUEL ARMAS, REVISTA 21 LE MAG



SAMUEL ARMAS EN LA REVISTA 21 LE MAG
El pintor avilesino Samuel Armas aparece en el próximo número de la revista de arte 21 Le Mag.

Samuel Armas presenta sus obras en la revista con textos de Alfredo Navarro Saldaña, historiador del arte y doctor en Filosofía y Letras y fotografías de Miguel Ángel Alonso Treceño.


21 Le Mag es una publicación dedicada a la difusión del arte contemporáneo y la cultura alternativa, un espacio en el que se exponen ideas, actitudes y donde la creatividad cobra especial protagonismo. 

Su objetivo es despertar una conciencia crítica y hacer posible un acercamiento a las nuevas propuestas y formas de concepción artístico-cultural.


21 Le Mag es una revista creada por el Colectivo Interferencias y editada en Gijón desde el año 2001.

Desde entonces la revista ha pasado por varias transformaciones, cambios en cuanto a formato, diseño o contenidos, que la han hecho evolucionar, pero siempre en el ámbito de la difusión artística.

Una revista abierta a la participación, donde el lector juega una parte muy importante.

Patricia Peláez y José Ramón González, los integrantes de la Asociación Cultural Colectivo Interferencias, se mantienen próximos al lector con contenidos cercanos a su público.
Por esta razón las propuestas de creadores emergentes son objetivo prioritario del Colectivo Interferencias, ocupando el mayor número de páginas de la revista.


El Colectivo Interferencias organiza conciertos, exposiciones, mesas redondas, festivales, o publicaciones escritas, entre otras actividades como el Óptica Festival Audiovisual, dedicado al videoarte.



Las páginas de este nuevo número de  21 Le Mag están dedicadas a:

Rubenimichi / Francisco Fresno / Paco Abril / Samuel Armas / David Del Rivero / Natalia Doppelgänger / Daniela del Pomar y Paul Holdsworth / Benito Corral / Mujeres progresistas de Asturias / Lamosa / IndieColors / LOFT store concept / Cova mandalera / Daniel Rod / Kayuco Wax / CAMPO Furniture&Design / Marina Eiro / Sr. Lobo / Lo Gris Complementos / Jöelle joyas / Proyecto Apadrina una Alcayata / Pintoras ocultas, mujeres silenciadas.


PRESENTACIÓN EN GIJÓN DE 21 LE MAG EN LA LIBRERÍA LA BUENA LETRA


La presentación en Gijón del nuevo número de la revista 21 Le Mag tendrá lugar el viernes 20 de noviembre a las 20:00 horas en la librería La Buena Letra, en la calle Casimiro Velasco, nº 12.


La presentación de la revista contará con la participación de creadores, creativos y críticos que han colaborado en el nuevo número.

PRESENTACIÓN EN AVILÉS DE 21 LE MAG EN LA LIBRERÍA DEL NIEMEYER





La presentación del nuevo número de la revista 21 Le Mag tendrá lugar en Avilés, el viernes 11 de diciembre, a las 19:00 horas en la librería del Centro Niemeyer.













domingo, 1 de noviembre de 2015

SAMUEL ARMAS, EFFIGIES, FICCIÓN Y FIGURA, ASCOLI PICENO

SAMUEL ARMAS, EFFIGIES, FICCIÓN Y FIGURA, ASCOLI PICENO
Samuel Armas participa del 31 de octubre al 13 de noviembre de 2015 en la exposición colectiva EFFIGIES, FICCIÓN Y FIGURA, en la Sala Cola dell'Amatrice en Ascoli Piceno, en Italia. 
La exposición tendrá lugar en el Palazzo dei Capitani, Piazza del Popolo, 63100, Ascoli Piceno, en horario de 8:30 a 19:30 horas.
Samuel Armas en su compromiso colectivo con la asociación ÁGRABA, presenta la obra titulada Zumbido melódico, obra que estará presente en Italia como representación del joven arte emergente español.




















Samuel Armas y su obra Zumbido melódico, fotografía de Miguel Ángel Alonso Treceño


En la exposición presentan sus obras artistas plásticos españoles pertenecientes al colectivo Ágraba, Asociación de Graduados en Bellas Artes.

Los artistas españoles participantes en esta colectiva italiana son los siguientes: Samuel Armas, Rubén Bernabeu, Lydia Garvín, Miguel Ángel Gómez, Milena J. Riera, Rocío Juan, Ainhoa Martínez, Guillermo Masedo, Juan Montes, Marina Olalla, Mario Pérez, Marco Prieto, Paloma Puerta, Luis Alberto Romero, Isabel Saiz, Sara Salguero, Gabriela Schön y Carmen Úbeda.









Entrada a la Sala de exposición de Ágraba, en el Palazzo dei Capitani en Ascoli Piceno, 

al fondo a la derecha, la obra Zumbido melódico de Samuel Armas

ASCOLI PICENO
Ascoli Piceno es una ciudad de la región de Marcas, en Italia, y capital de la provincia del mismo nombre. 

Ascoli Piceno es una ciudad de arte, cultura y de fuertes tradiciones cuyo casco histórico está construido con un tipo de mármol llamado travertino, de tonos grises y extraído de las montañas circundantes.




















Ascoli Piceno, Plaza Mayor o Piazza del Popolo, 

Palacio dei Capitani del Popolo y la iglesia de San Francisco


En Ascoli Piceno, la Plaza Mayor o Piazza del Popolo, una de las más hermosas de Italia, adquiere desde principios del siglo XVI su actual forma rectangular con su airosa columnata porticada que oculta las desordenadas tiendas artesanas uniendo en una alineación equilibrada típica del Renacimiento los grandes edificios medievales que existían: el Palacio dei Capitani del Popolo y la iglesia de San Francisco.



























Claustro Mayor de San Francisco o Piazza delle Erbe en Ascoli Piceno


El Claustro Mayor de San Francisco de Ascoli Piceno, popularmente conocido como Piazza delle Erbe, se abre en un amplio espacio cuadrangular al que se entra a través de la Vía del Trivio y de la Vía  de Ancaria, cerca de la Piazza del Popolo y del Teatro Ventidio Basso.


LA SALA COLA DELL'AMATRICE
Entrada por el Claustro de San Francisco a la Sala de Cola dell'Amatrice


La Sala de Cola dell'Amatrice está situada adyacente al Claustro Mayor de San Francisco de Ascoli Piceno.

La Sala de Cola dell'Amatrice  ha recibido muy diferentes funciones a lo largo de su historia.
Ha tenido diversos usos religiosos, mercantiles y folclóricos y ha participado activamente en el desarrollo de la vida de la ciudad.
Esta sala fue el antiguo Oratorio de la Iglesia dedicada a San Francisco que, con el tiempo y durante años, se usó como lonja de pescadería de la ciudad.
Después de marzo de 2012, una cuidadosa y meticulosa restauración propiciada por el Ayuntamiento de la ciudad ha conseguido incorporarla a la vida artística y cultural de Ascoli Piceno.


Exposición Effigies, Ficción y Figura en la Sala de Cola dell'Amatrice en Ascoli Piceno


La restauración ha favorecido la recuperación ornamental del rococó con decoraciones realizadas por Tommaso Marini y frescos, algunos de los cuales se atribuyen al pintor Cola dell'Amatrice.
Dentro de la sala hay cinco frescos del Antiguo Testamento y de la vida del rey Nabuconodosor atribuidos al pintor, arquitecto y escultor italiano del siglo XVI, Nicola Filotesio, conocido como Cola dell'Amatrice.




















Judith y Holofernes, fresco de Cola dell'Amatrice